Innehåll

• Att gå
• Metod 1 av 2: Lär dig grunderna
• Metod 2 av 2: Utveckla din egen stil
• Tips

Grafisk design finns överallt i dagens värld - från webbplatser till applikationsgränssnitt, till produktförpackningar, den begåvade handen hos den grafiska formgivaren är allestädes närvarande. Detta kan vara en givande, utmanande karriär för en designer. Här är några idéer för att komma igång.

Att gå

Metod 1 av 2: Lär dig grunderna

1. Välj ett grafiskt designområde. Innan du kan kalla dig en grafisk formgivare måste du fatta ett antal beslut.Är du till exempel intresserad av reklam, webbutveckling, multimedia (t.ex. tv), tryck eller animering? Alla kan betraktas som olika former av grafisk design. Begränsa din uppmärksamhet till ett fält som lockar dig.
   • Medan grafisk design i princip är densamma oavsett om du vill skapa tryck eller online, finns det skillnader i upplösning, färgutrymme och andra variabler som är specifika för det medium du vill fokusera på. Även om du säkert kan göra båda, är det bättre att fokusera på en till att börja med.
2. Samla dina verktyg. Den standardiserade grafiska designmjukvaran är Adobe Photoshop och Adobe Illustrator (om du planerar att gå hela vägen, inkluderar hela Adobe Creative Suite Acrobat, Dreamweaver, Illustrator, Premiere, Photoshop, InDesign och After Effects). Även om båda applikationerna är utformade för omedelbar användning är de fulla av möjligheter och kräver mycket tid och ansträngning att bemästra.
   • Dessa program är inte billiga. Börja med gratisalternativ som Gimp, Scribus, Inkscape och Pixlr för att leka med först. Då kan du åtminstone lära dig branschens knep innan du bestämmer dig för att spendera mycket pengar på den riktiga saken.
3. Köp läroböcker. Fokusera på böcker som lär ut grunderna i design och studera på dem som om du går en kurs. Istället för ett diplom blir din belöning en karriär som du fortfarande drömmer om idag.
4. Gå en kurs i grafisk design. Inte nödvändigtvis för att bli expert på program som Photoshop och Illustrator, utan för att lära sig att använda dessa värdefulla verktyg, tillsammans med att utveckla en känsla av design så att du kan göra det till ditt yrke.
5. Gå ur gömslet. Att träna hemma är ett bra och säkert sätt att lära sig repen, men så småningom måste du gå ut och lägga dig ner så att du kan få feedback. Det här kan vara lite smärtsamt först, men det är verkligen givande. Låt inte ditt ego komma i vägen och ta tipsen till hjärtat; du kommer att kunna dra enormt nytta av det senare. Dessutom är det bra att se vad andra designers gör, så att du presenteras för mer än en eller två stilar.
   • Som med alla företag är nätverkande viktigt för en grafisk designer, särskilt om du ska arbeta frilans. Skaffa vänner, ha kontakter, var angelägna om att lära dig och vem vet, du kan till och med få uppdrag med det.
6. Fortsätt studera. Är du verkligen intresserad av grafisk design? Tänk sedan på att studera inom det området. En akademisk miljö kan vara väldigt inspirerande och nätverkande med andra människor inom ditt område är alltid bra. Dessutom vill många företag inte ens anställa en grafisk designer utan bevis på att de är skickliga. Överväg följande alternativ:
   • Om du vill ha en examen som visar att du är skicklig, men du inte har mycket tid eller pengar, försök att få en associerad examen. Detta är vanligtvis ett tvåårigt program och du kan följa olika HBO-kurser. Tyngdpunkten här ligger mer på att lära sig datorkunskaper än design, men det är ett bra ställe att börja.
   • Om du vill bedriva en utbildning med lite mer vikt, försök att få en kandidatexamen. Detta är vanligtvis en fyraårig studie vid en högskola eller ett universitet. Förutom de nödvändiga datorkunskaperna kommer du också att lära dig mer om konst och design.
     • Inte 100% säker på att grafisk design kommer att bli din karriärväg? Gå sedan till en kandidatexamen, men inte en kandidatexamen bra Läkare. Även om de båda är utmärkta för denna typ av arbete, är en B.A. mindre specialist än en B.F.A., och gör det lättare för dig att byta till en helt annan specialisering, om du upptäcker att denna studie inte är vad du letar efter.
   • Om du redan har en B.A. eller B.S., gör en ytterligare studie i grafisk design. Detta gör det möjligt för dig att få certifikat, certifikat eller en andra kandidatexamen.
   • Om du är fast besluten att bli grafisk formgivare, skaffa dig ett universitet. För det behöver du först en kandidatexamen. Tänk också på en studie inom ett affärsområde om du vill arbeta som frilansare.

Metod 2 av 2: Utveckla din egen stil

1. Gör vad du älskar att göra. Om du är fascinerad av dekorativa mönster med barockbokstäver och ljusa färger, fokusera på det. Om du gillar den stilen, utveckla en känsla för dessa typer av mönster. Om du brinner för den rena, balanserade linjen med enkla färgscheman och kraftfull grafik, gör det till ditt eget.
2. Läs böcker om grafisk design. De kan vara till stor hjälp och påskynda inlärningsprocessen.
3. Lär dig av mästarna. Sök efter och sluka det bästa inom design i tidningar, tidskrifter, internet och överallt du stöter på grafisk design (ledtråd: överallt du tittar hittar du grafisk design).
   • Begränsa dig inte till vad som allmänt betraktas som ”grafisk design”, utan utvidga dig till andra områden, till exempel de från industridesigners Joey Roth eller Makota Makita & Hiroshi Tsuzaki; eller arkitekter som Santiago Calatrava eller Frank Gehry. Få inspiration från detta och mata din egen kreativitet.
   • Titta inte bara på de uppenbara fläckarna. Förpackningar är en av de viktigaste delarna av tryckbranschen. Kolla även in modewebbplatser, bokhandlar, musiketiketter eller till och med produktdesignförpackningar.
4. Lär dig om teckensnitt. Människor som gillar att hantera typografi är av ett helt annat slag. De kan vara väldigt oroade över hur en bok skrivs ut, kritisera gatuskyltar och granska filmkrediter. De har en seriös åsikt om serifs. De gör narr av dina Comic Sans. En bra grafisk formgivare måste förstå vikten av typsnitt (typsnitt), ledande (linjeavstånd), kerning (överhäng) och allt annat att göra för att skapa effektiv, vacker text.
5. Utveckla din egen stil. Du vill att människor ska kunna inse att det är ditt arbete när de ser din design. Ju mer du vet, desto snabbare kommer det att köras.
6. Samla intressanta mönster. Oavsett om det är en T-shirt, broschyr, etikett, vykort eller affisch; samla allt du kan hitta som inspirerar dig och som påverkar dig. Studera dem och skriv ner vad du gillar och inte gillar med dem, och spara dem så att du kan använda detta material som referens om du skulle fastna i ett projekt.
7. Släng aldrig ditt arbete. Även om du hatar något, acceptera och behåll det. När du känner dig redo, ta en ny titt på ditt arbete. Vad är bra med det? Vad absolut inte? Hur mycket har din stil förbättrats? Det kan till och med inspirera dig att göra om några av dina tidigare projekt och göra dem till mästerverk.
8. Skapa en ny design baserad på någon annans arbete. Ser du en hemsk design någonstans? Ta ett foto av det eller behåll en kopia och bearbeta det bara för skojs skull. Ser du en fantastisk design? Ännu bättre! Utmana dig själv att lägga till något som den ursprungliga artisten förbises. Precis som en blivande musiker studerar de stora mästarnas arbete och lär sig vad de har lärt sig, kan engagemang med andra designers design verkligen hjälpa dig att förstå vad det är som gör en design som den är och varför.
9. Skapa en portfölj. Förutom att bara behöva en, om du någonsin vill få ett jobb inom ditt område, utmanar du att sätta ihop en portfölj också att kritiskt titta på ditt eget arbete. Vilka arbetsstycken är bäst och varför? Vilka är inte riktigt speciella? Finns det ett tema - och i så fall kan du visa det i din portfölj? Om du arbetar digitalt, visa upp din designportfölj på din webbplats.

Tips

• Kom alltid ihåg att det inte finns någon bättre programvara än din egen kreativitet.
• Var inte rädd för att vara annorlunda: utforska nya, uppfriskande idéer och tolka befintliga stilar (speciellt om du har studerat de grundläggande designprinciperna).
• Använd olika typer av programvara. Se till att du känner till dessa program!
• Det finns ingen design som alla gillar, så undersök vad din målgrupp tycker är attraktivt. 75% av designen består av forskning.
• Var inte en eremit, låst i din designstudio. Kom ut och mingla med gruppen av lokala grafiska formgivare och bidra till det som är viktigt i ditt område, samtidigt som du arbetar med din stil och färdigheter. Till exempel, om du har ett favoritband, välgörenhetsorganisation eller politiskt parti - fråga om du kan skapa en affisch för dem.