Skapa en serie

Författare: Judy Howell
Skapelsedatum: 27 Juli 2021
Uppdatera Datum: 10 Maj 2024
Anonim
Cartoonist - Skapa en tecknad serie
Video: Cartoonist - Skapa en tecknad serie

Innehåll

Serier utlöser snabbt känslor hos människor. Vare sig det är positiva eller negativa känslor, nyfikenhet, spänning eller något annat, kraften i en visuell berättelse är obestridlig. Att skapa din egen serietidning kan vara en fantastisk upplevelse och det är lättare än du kanske tror! Om du har en idé till en serie, följ vår steg-för-steg-plan för att faktiskt sätta bilden i ditt huvud på papper.

Att gå

Del 1 av 4: Serietidningens utveckling

  1. Skriv din idé ungefär på papper. En serie är i grunden en berättelse som berättas genom bilder som kallas ramar eller paneler. Även en remsa med bara en ram måste röra sig på något sätt. I det avseendet skiljer sig en serie inte från andra former av berättande och så följer den vissa konventioner.
    • Miljö. Varje berättelse äger rum någonstans. Även om bakgrunden är vit är detta en inställning. Detta hänvisar till bakgrunden mot vilken karaktärerna utför vissa handlingar och i vissa serier kan detta spela en viktig roll.
    • Tecken. Du behöver skådespelare för att flytta din historia. De får saker att hända, har samtal och är de som dina läsare kommer att identifiera sig med. Ta dig tid att låta dina karaktärer utvecklas, särskilt när det gäller en lång historia.
    • Konflikt. Varje historia behöver en konflikt för att driva den framåt. Detta är grunden för berättelsen och anledningen till att karaktärerna gör vad de gör. Du kan tänka på något svårt som att rädda universum, men också något så enkelt som att läsa e-post kan ligga till grund för konflikten.
    • Teman. Temat för din serie ser till att du är motiverad att fortsätta arbeta varje dag. Temat avgör också hur din publik ser ut. Om du skriver en rolig serie, vilken typ av skämt? När du skriver en kärlekshistoria, vilka lärdomar får karaktärerna?
    • Show. Detta ger din komiker en viss atmosfär. Skriver du en komedi eller ett drama? Eller föredrar du politiska serier? Möjligheterna är oändliga. Kombinera komedi och drama, skriv en mörk eller enkel historia, skriv en romantisk berättelse eller en hård politisk thriller.
    • Din ton återspeglas i dialog, berättande text och bilder.
  2. Skriv om saker du vet om. Detta är ett av de bästa sätten att göra din komiska autentisk. Dessutom är det lättare att låta din egen röst höras i ditt arbete och du förhindrar omedvetet att kopiera andra serier.
  3. Välj en stil. Eftersom du skapar en serie, är det första som läsaren kommer att märka den visuella stilen. Gå efter en stil som passar tonen i din berättelse och den bild du tänker på.
    • Prova olika stilar tills du hittar något som känns naturligt. Det finns massor av populära stilar som du kan experimentera med och anpassa efter din egen smak. Några exempel är:
      • Anime / Manga
      • Amerikanska superhjältar
      • Elver / collage
      • Noir
      • Stick dockor
      • Humoristisk tidningsserie
    • Drama kräver ofta en mer detaljerad stil än komedi. Som med alla regler finns det naturligtvis några undantag från dessa.
  4. Välj en form. Du kan välja vad du vill ha, även om de ofta faller i en av följande tre kategorier: Single Frame, Strip och Page Grade (serietidning). Experimentera med alla dessa tills du räknar ut vilken som bäst passar din historia, karaktärer och inställning.
    • En komisk serie är ofta en komedi. Dessa serier kräver ofta lite förhistoria eftersom de vanligtvis involverar visuella skämt med en eller två dialograder. Det kan vara ganska svårt att berätta en historia inom en ram och så att de inte behöver läsas i någon särskild ordning. Även politiska serier består vanligtvis av bara en eller två ramar.
    • En serietidning innehåller en sekvens av ramar. Även om det inte finns någon fast längd för en remsa, har de flesta en eller två linjer med 2 till 4 bilder per rad. Detta är ett populärt format för online-serier och tidningsserier eftersom det möjliggör utveckling i berättelsen, men samtidigt är tillräckligt kort för att produceras regelbundet.
    • En sidlång serie är ett större projekt än en serie och det har både fördelar och nackdelar. Om du har ett helt sidutrymme har du friheten att manipulera ramar, men samtidigt innebär det att du måste skapa mer innehåll. Att skapa sidlånga serier följer ofta släppet av en serietidning eller grafisk roman som berättar en längre och mer sammanhängande historia.

Del 2 av 4: Gör en grov skiss

  1. Skriv ett manus. Hur lång och detaljer du skriver detta beror på stilen på din serietidning. Till exempel kommer en enda ramremsa bara att ha en eller två rader. Oavsett vilken serie du gör, skriv ut den så att du kan bedöma om din berättelse är trevlig att läsa.
    • Skriv ditt skript som en sekvens av ramar. Se varje ram som en separat scen så att du får en bra bild av din historia.
    • Se till att dialogrutan inte är huvuddelen av ramen. Serier är ett visuellt medium och så mycket av informationen kommer från bilden och inte från texten. Låt inte dessa ta överhanden.
  2. Gör en skiss för varje ram. Oroa dig inte för storlekar, detaljer eller kvalitet ännu. Poängen är att du listar seriens kärnpunkter. Gör detta medan du skriver manuset så att du samtidigt bildar en bild med berättelsen.
    • Fokusera främst på hur karaktärer kommer att placeras i ramen, var händelserna äger rum och vilken dialog som passar ritningen.
    • När du har listat nyckelpunkterna kan du experimentera med att ändra ordningen eller göra små justeringar.
  3. Se till att panelerna är vettiga. Läsarens ögon ska glida naturligt från en panel till en annan. Observera att läsarna automatiskt flyttar ögonen från vänster till höger och upp och ner, förutom när det gäller manga som läser från höger till vänster. Använd olika storlekar och former för paneler för att styra läsaren.
  4. Experimentera med ordningen på texten. Förutom dialoger kan du också använda text på andra sätt. Tänk till exempel på:
    • Pratbubblor som beskriver karaktärernas tankar.
    • Introduktionsrutor där berättaren introducerar en scen eller beskriver en aspekt av berättelsen.
    • Ljud kan representeras av ord som beskriver en ljudeffekt. Tänk till exempel på "BOOM!" Eller POW! ".
    • Utropstecken kan visas i dialogen liksom i andra texter för att ge en mening extra effekt.
  5. Undrar om varje ram betyder något. I filmer raderas scener som inte lägger till något i berättelsen. I en serie är det klokt att göra detsamma. Om en ram inte rör historien eller konflikten och inte lägger till humor är det bäst att ta bort den eller ersätta den med en ram som gör det.
  6. Experimentera med ramens struktur. Många framgångsrika tecknare bryter konventionerna här och kommer med sina egna variationer på standardramarna. Visst om du själv publicerar din serie har du fullständig frihet att prova alla möjliga möjligheter. Kom bara ihåg att dina stilistiska val måste stödja historien.

Del 3 av 4: Rita serietidningen

  1. Skapa ramarna och rita dem med en linjal. Använd rätt papper för detta. Om du lägger till paneler med konstiga vinklar kan du välja att använda separata papper för detta som du håller fast vid huvudpapperet och kombinerar med varandra med hjälp av en kopia eller skanning.
    • Om du vill försöka få en serie publicerad i en tidning, ta reda på vad standardförhållandena är för detta. Rita inte remsan i det exakta formatet som används i tidningen, utan till exempel dubbla storleken så att du lättare kan lägga till detaljer.
    • För serier online spelar det ingen roll vilket format serietecknet är, även om det är bra att ta hänsyn till läsarens visning. Så länge din remsa är läsbar på en bildskärm med en upplösning på 1024xx768, kommer de flesta användare att kunna se din remsa helt bra.
      • Många läsare tycker inte om att behöva bläddra från vänster till höger på en sida för att läsa en serie. Rulla upp och ner är i allmänhet mer accepterat.
  2. Börja fylla i dina ramar. Tryck inte din penna för hårt på papperet så att du enkelt kan radera och korrigera eventuella misstag. Fortsätt justera ritningen tills du har en tydlig skiss att rita med bläck.
    • Se till att du lämnar utrymme för dialogen. Lämna lite vitt utrymme för textmoln, tankemoln, introduktioner och ljud.
  3. Slutför ritningen. Många serietecknare spårar sin blyertsteckning med bläck. På så sätt kan de sedan radera de andra pennlinjerna. Ta dig tid att se till att alla linjer ser bra ut.
    • Om du skriver dialogerna för hand kan du nu infoga dem. Gör de sista ändringarna när du lägger till den på sidan. Det finns en god chans att du ändå ändrar dem när du byter från manus till serietidning.
  4. Skanna remsan. När du har spårat remsan och raderat pennlinjerna kan du överföra remsan till en dator. Här kan du sedan lägga till skriven text, redigera bilder eller färga remsan. Skanning av serietiden gör det också mycket lättare att publicera den online.
    • Skanna din remsa vid 600 DPI (punkter per tum). Med denna upplösning kommer din serietid också att se bra ut på datorn.
    • Om din remsa är för stor för att skanna på en gång kan du göra flera skanningar av olika delar och klistra in dem igen i Photoshop.
    • När du skannar svartvita bilder, se till att du väljer rätt gråskalealternativ. Detta är särskilt viktigt om du har ritat många skuggor.
  5. Bli av med brister och outliers i din serietidning. Du kan göra detta i Photoshop. Ta till exempel bort pennmärken som du har glömt att radera eller gör linjer tjockare eller tunnare.
  6. Skapa ditt eget teckensnitt. Detta gör att din serietid ser annorlunda ut än andra. Det finns olika program tillgängliga online där du kan skapa ditt eget typsnitt. Ett av de mest populära programmen är FontCreator.
    • Se till att teckensnittet matchar serietonen och den visuella stilen. Du kan också välja att ge varje karaktär sitt eget teckensnitt, även om det snabbt blir kaotiskt.
  7. Lägg till dialog och pratbubblor i Photoshop. Här kan du dela upp bilden i lager så att du har ett lager för ritningen, ett lager för pratbubblorna och ett lager för texten.
    • Ditt textlager ska ligga ovanpå, följt av ballongerna, följt av ritningen längst ner.
    • Öppna alternativet Blanda på ballonglagret. Detta kommer att välja ballongens konturer. Välj sedan följande inställningar:
      • Format: 2 pixlar
      • Position: inomhus
      • Blandningsläge: Normal
      • Mörkhet: 100%
      • Fyllningstyp: Färg
      • Färg svart
    • Ange din text i textlagret. Detta är texten som kommer att visas i ballongen. Använd teckensnittet du skapade eller välj ett teckensnitt som passar din visuella stil. Comic Sans är ett populärt typsnitt.
    • Välj ballonglagret. Markera texten du har skrivit med Elliptical Marquee-verktyget. Placera markören i mitten av texten och håll ned Alt medan du drar musen för att se hur en ballong bäst passar runt texten.
    • Använd Polygonal Lasso-verktyget och håll ned Skift medan du skapar en skarp triangulär svans i valet.
    • Välj Vit som förgrundsfyllnadsfärg.
    • Tryck på Alt + del för att fylla i markeringen på ballonglagret. Konturen skapas automatiskt och din pratbubbla är komplett.
  8. Färg din remsa. Detta är inte nödvändigt, eftersom många framgångsrika serier är svartvita. Du har ett antal alternativ när du färgar din serietidning. Du kan färga på papperet med pennor eller markörer eller lägga till färgerna digitalt efter att du har skannat remsan.
    • Fler och fler serier färgas digitalt. Detta blir lättare tack vare program som Photoshop och Illustrator.
    • Kom ihåg att läsaren kommer att se hela serietidningen såväl som enskilda ramar. Försök att använda en sammanhängande färgpalett så att vissa ramar inte distraherar läsaren.
    • Använd ett färghjul för att se till att dina färger är i harmoni med varandra. Färghjul kan vara mycket användbara när de står inför de många färger som finns på en dator.
      • Färgerna som ligger mittemot varandra på färghjulet matchar varandra. Dessa färger står i kontrast och måste användas i små mängder så att de inte dominerar.
      • Analoga färger finns bredvid varandra på färghjulet. Dessa är ofta färger som komplimangerar varandra.
      • Triadiska färger är tre färger som är jämnt fördelade på hjulet. Du kan använda en av färgerna som den dominerande färgen och de andra två för att ställa in accenter.

Del 4 av 4: Publicera din serietidning

  1. Ladda upp din serietidning till en bildsida och distribuera länken som skapats av uppladdningen. Om du bara vill dela serien med familj och vänner är det här det enklaste (och billigaste) sättet att göra det. Skapa ett konto med till exempel PhotoBucket, ImageShack eller imgur och ladda upp din serietidning.
    • Skicka länkarna till vem du vill, lägg upp dem på sociala medier, twittra webbadressen till den som vill se din serietidning. Hitta till exempel fans av serier på forum och lägg upp din skapelse här så att seriet sprids över hela världen.
  2. Skapa ett konto på DevianArt. Detta är en av de mest populära platserna att dela konst. Serier och serier är väl representerade här. Under bilderna kan fans lämna feedback, vilket ger dig chansen att interagera med din publik.
    • Anslut till andra artister på DevianArt för att till exempel få nya idéer eller utbyta idéer med varandra.
  3. Starta din egen webbplats. När du har skapat tillräckligt med serier för att fylla en webbplats kan du starta din egen sida. Detta är det bästa sättet att skapa en publik för ditt arbete utan att använda traditionella publiceringsmetoder. Det finns mer än att använda en webbhotell för bilder, men det gynnar dig också mycket mer.
    • Se till att din webbplats ser bra ut. Om webbplatsen inte fungerar som den ska och inte passar dina serietidningar, kommer besökarna snabbt att hoppa av. Ta dig tid att bygga en bra webbplats och ta ett exempel på tecknade konstnärer som har integrerat sin ritstil på sin webbplats.
    • Låt din webbplats utformas av en professionell. Detta behöver inte vara dyrt, speciellt om du använder tjänster från spirande designers. Du kan ofta hitta dessa på webbplatser som DevianArt så att du kan arbeta tillsammans för att skapa din webbplats.
    • Uppdatera din webbplats regelbundet. När allt kommer omkring är ditt mål att hålla folk tillbaka för att läsa dina serier. Gör ett schema för dig själv så att du och dina läsare vet när en serie kommer online. Ett fast schema är till stor hjälp för att hålla läsarna tillbaka till din webbplats om och om igen, utan att behöva annonsera för den.
    • Kommunicera med dina läsare. Sluta inte med att helt enkelt uppdatera, utan ta dig också tid att skriva bloggar och svara på kommentarer. Detta hjälper dig att skapa dig som skaparen av serierna och skapar ett band mellan dig och din publik.
  4. Skicka ditt arbete till en byrå. Om du tycker att din serietidning är lämplig för tidningar, kontakta en byrå som är specialiserad på serier. Om de ser något i ditt arbete kan ett samarbete uppstå där man försöker få dina serier publicerade i tidningar. Byråer tar emot många ansökningar, så chansen för framgång för de flesta är inte så stor.
  5. Skicka ditt arbete till en förläggare. Om du gör serier som inte är särskilt lämpliga för tidningar kan du försöka få den publicerad som en bok. Under senare år har fler och fler serier publicerats och serier används också i till exempel den grafiska romanen.
    • Begränsa dig inte till stora förläggare, utan skicka också ditt arbete till de mindre förlagen som alltid letar efter nya talanger.
  6. Publicera din serie själv. Många program finns tillgängliga online för att skapa din egen bok och få den tryckt. Tänk till exempel på Amazons CreateSpace. Att publicera en bok självständigt kostar ganska mycket.

Tips

  • Bli inte stressad om din första remsa inte är så bra som du hoppades, men fortsätt att öva för att bli bättre!
  • Dela dina idéer med människor. Andras åsikter kan bara ge dig nya idéer eller visa saker du inte ens tänkt på dig själv. Du kan också få förslag för att förbättra din serietidning.
  • Håll dig till din publik. Om du skriver en serietidning för tonåringar bör hela berättelsen vara för den här målgruppen och bör inte sluta som en barnberättelse, till exempel.
  • Kontrollera din stavning! Om du inte är säker på hur ett ord stavas, leta bara upp det. Se till att du inte gör dumma misstag; dessa sänker kvaliteten på din serietidning drastiskt.
  • Läs dina favoritserier för inspiration. Om du fortfarande är osäker på din identitet som konstnär, försök att efterlikna andras arbete först.
  • Rita vad du bäst kan rita. Det är mycket lättare och mindre stressande än att prova saker du inte är bra på.
  • Om du ritar en serie som kommer att publiceras under lång tid är det okej att justera stilen genom åren. Garfields föredragande gjorde till exempel detta.
  • Innan du börjar, gör en plan. Innan du börjar på din första sida, gör några grova skisser och lägg idéer på papper. Det är också klokt att bli av med problemen i detta skede eftersom de fortfarande är lätta att lösa.
  • Gör din serie så komplicerad eller enkel som du vill. När allt kommer omkring är du tillverkaren!
  • Ett snabbt sätt att rita är att använda stickdockor. Du kan till exempel använda dessa för att få dina idéer på papper. Om du vill fortsätta använda stickdockorna, se till att de är unika och intressanta nog.

Varningar

  • Kopiera aldrig någons andras idéer bokstavligen! Naturligtvis kan du inspireras av andra artister, men idéer tillhör den person som kom med dem. Var kreativ och skapa dina egna serier!
  • Det kan ta ett tag för någon att märka dina serier. Ge inte upp för snabbt!