Hur man remixar

Innehåll

Steg
Tips
Varningar
Vad behöver du

Remixing är otroligt roligt. Du har hört exempel - det är den där balladen från 70 -talet, men nu har den fått ett modernt beat som väcker den gamla låten till liv igen. En remix kan ändra stil, känsla, till och med känslomässig färgning av spåret, ändra avsnittens sammanhang, melodiernas harmoni, lägga till nya element och mycket mer. Det verkar som om detta bara kan göras i studion, men du kan klara det själv och hemma, först måste du bli bekväm med ljudredigeringsprogram som Audacity.

Steg

1 Börja med att välja en bra ljudredigerare. Det är i redaktören som det mesta av arbetet görs. Med en digital ljudarbetsstation (DAW) kan du importera ljudspår dit, som kan vara beats, instrumentala spår, låtar med sång, ljudeffekter etc. Vissa redaktörer kan utföra mer komplexa uppgifter, som att justera tempot eller tonhöjden. Nästan alla program kan utföra operationer med "skivning" -spår, deras transponering, bakåt och tidssträckning.
- Om du har en budget är Audacity (http://audacity.sourceforge.net/) den bästa redaktören. Det är gratis och fungerar med de flesta operativsystem.
- Ableton är också ett bra val, men bara om pengar inte är ett problem. Med en prislapp på cirka $ 500 är Ableton mer inriktat på liveframträdanden. Du kan göra remixar hemma, men du kan också utföra dem live.
2 Välj ett spår att remixa. Remixer är härledda verk, det vill säga de skapas på basis av minst ett redan befintligt verk. Att välja ett spår för remixning är en mycket viktig del av hela processen. Här är några saker att tänka på:
- Välj något som innehåller element som du gillar: krokar, melodier, refränger eller något annat. I remixer upprepas vanligtvis en av delarna av låten om och om igen flera gånger i rad, så välj de delar som inte blir tråkiga för snabbt och fortsätt att hålla intresset.
- Vanligtvis måste du arbeta med den sista mixen av ett spår från en CD. Om du kan få omixade låtar direkt från musiker, särskilt sång, kommer det att göra din remix låta renare och lättare att arbeta med.
- Även om det inte finns något bättre än att ha originalspåren till hands, kan både Audacity och Ableton ta bort sång från mixen (liksom karkeffekter), eller ta bort allt utom sång. Det är inte lätt att göra, och kan vanligtvis inte vara 100% klart, men du kan mjuka upp bakspåren så att slutresultatet kommer att låta som att sången är åtskild.
3 Lägg till dina egna ljud. Från och med nu lägger du till din egen handstil till spåret. Detta kan innefatta att bara ändra stämningen på spåret, eller genom att lägga till en ny rytm som leder till dess fullständiga förstörelse.
4 Var uppmärksam på upphovsrättslagarna i ditt område om du planerar att sälja eller spela musik. Obehörig användning av spår kan orsaka problem med lagen
- Tänk på de ögonblick som du gillar mest, vad skulle du vilja behålla, vad ska du ändra? Om det behövs, lyssna på spåret flera gånger för att få en bättre förståelse för vad du skulle vilja se i det slutliga resultatet.
5 Analysera spåret. För att förenkla ditt arbete måste du separera inte bara melodiska fragment, utan också rytmiska.
- Du kan använda en ljudredigerare som Ableton eller Audacity. I dessa program är det ganska enkelt att "klippa" slingorna.
- "Klippa" slingorna är en ganska enkel process. Lyssna först på din fil och bestäm vilka bitar du vill klippa. Välj sedan det fragment du gillar i ljudredigeraren. Ett bra sätt att uppskatta ljudet av ett segment är att slinga tillbaka det. Om det låter ojämnt i korsningen bör du förlänga eller omvänt förkorta fragmentet.
- Om ditt program kan loopa och samtidigt låter dig ändra ögonblick av snittet, justera först startmomentet, se till att det börjar precis där du vill ha det. Ändra sedan slingans längd så att resultatet låter sömlöst, naturligt och viktigast av allt tempo.
- Var försiktig med slingor som innehåller reverb eller cymbal kraschljud, eftersom dessa kan sträcka sig långt utanför sektionen. Å andra sidan kan ett skarpt snitt i reverb skapa en intressant effekt.
- Se till att dina slingor skärs så exakt som möjligt, så kan du justera tempot i din redaktör mer exakt. I program som Sonar eller Acid, som använder nästan samma korrigeringsmetoder, är detta särskilt viktigt.
- Tidskorrigering uppnås antingen genom att definiera BPM (slag per minut) för slingan (ofta automatiskt bestämd), eller genom att ställa in markörer för att markera varje slag i loopredigeringsfönstret. Detta kommer alla att ha samma effekt som beskärning och looping, men det kommer att bevara den ursprungliga filen.
- Du kan också ta dig tid att göra lite extra arbete på dina knapphål. Om du bara har den sista mixen kan du använda EQ för att framhäva sång eller enskilda instrument till en viss grad.
- Kom ihåg att detta inte kommer att separera instrumentet eller sången helt från resten av spåret.Du kan till exempel göra små bokstäver (kick, toms) och baslinjen enklare genom att dämpa de låga frekvenserna. Om du placerar en vokalslinga ovanpå en ny basdel eller nya trummor kan du mjuka upp basen för att ge dig ett tydligare klingande resultat.
6 Experimentera! Prova alla möjliga effekter i din ljudredigerare för att se vilken effekt de har i varje steg. Det finns många att välja mellan, inklusive fördröjning, phaser, refräng, flanger, filter och andra EQ -effekter, reverb, amplitudmodulation, ringmodulering, frekvensmodulering, tidssträcka, tonhöjare eller tonkorrigering, vocoder och mer. Att experimentera med alla dessa möjligheter gör att du kan ta reda på vad du gillar och även träna din hörsel lite.
7 Förvandla spåret. Ställ först in BPM och tidssignatur (i popmusik är det vanligtvis 4/4, men ibland 3/4). Importera sedan slingorna. Efter att ha importerat dem och justerat tiden kan du välja önskat tempo utan betydande kvalitetsförlust. Sedan kan du börja arbeta på banan.
- Det är säkert och enkelt att remixa - följ originalformen (intro, refräng, vers, breakout och refräng), men du kan ändra det och göra det som du vill. Du kan sätta sång från en vers på en refräng. Du kan använda versen som den är, eller så kan du dela upp den i enskilda fraser och överdriva dem med omvänd effekt. Du kan ändra harmonin i en sång eller melodi genom att lägga till helt nya element. Ha kul och experimentera!
8 Exportera din skapelse (mastering). När din remix har både en början och ett slut och du är nöjd med resultatet kan du börja exportera. Vid export väljer du WAV- eller AIFF -format (kodar inte till MP3 ännu). Ladda resultatet i en ljudredigerare och normalisera det till 99%. På detta sätt kommer du att utjämna volymen nästan till maxnivån. Du kan göra remixen ännu högre genom att lägga till en kompressoreffekt till den.
9 Alternativt rekommenderas att återgå till "mästaren" på ditt spår. Detta innebär att du använder effekter för att få fram specifika delar av din mix om du vill ha en hårdare bas eller ljusare highs. Inspelning i en professionell studio ger ett bra resultat.
10 Distribuera remixen. Konvertera filen till MP3 med din favoritkonverteringsprogramvara.

Tips

Om du använder det med Ableton Live kan du också arbeta med vanliga prover. Ableton är utan tvekan en av de mest flexibla looping -programvarorna på marknaden. Det låter dig utföra operationer för att korrigera ton och tid baserat på granulär syntes, ändra start- och slutpunkter för en loop och har ett lättförståeligt gränssnitt för att korrigera tid.
Remixer kan utföras i nästan vilken genre som helst. I popmusikens värld är orsakerna till uppkomsten av remixar mer praktiska än kreativa - omvandlingen av pop- eller rocklåtar till klubbsånger. Det viktigaste att komma ihåg är att det inte spelar någon roll vilken genre remixen tillhör: dub reggae, hip-hop, popmusik i husstil eller vad som helst, så länge remixens författare lägger till sin egen handstil till resultatet lämnar viktiga delar av originalet.
Om du använder Ableton Live, se till att använda den tidskorrigeringsmetod som passar din provtyp. "Beat" -läget fungerar bra för trummor, men passar inte bra med sång. "Textur" -läget är lämpligt för de flesta typer av prover, men påverkar ofta, om än bara något, tonen i provet. "Tone" -läget fungerar bra i de flesta fall.
Var uppmärksam på kvalitetsinställningar när du konverterar filer. 128 är standardbithastigheten, men det har några märkbara nackdelar. Åtminstone bör filen vara kodad till 192, men okomprimerade format som FLAC är det bästa valet.

Varningar

Om du remixar en upphovsrättsskyddad låt, börja inte distribuera den utan att först få tillstånd från upphovsrättsinnehavaren. Musiker kan vidta allvarliga åtgärder mot dig, men det är mer troligt att de gör det bara om din remix blir mycket populär.