Hur man blir författare

Innehåll

Steg
Metod 1 av 3: Hitta inspiration
Metod 2 av 3: Att sätta ord på inspiration
Metod 3 av 3: Allmänna skrivregler
Tips
Varningar

Skrivkonsten är förmågan att klä mänsklig erfarenhet i litterär form. Att skriva är ett speciellt hantverk som kräver att man följer olika tekniker och kanoner. För att utmärka sig inom olika områden inom denna konst, såsom att skriva vetenskapliga, journalistiska, tekniska eller konstnärliga verk, krävs det att du har en kandidatexamen eller magisterexamen i filologi, litteratur eller journalistik.

Steg

Metod 1 av 3: Hitta inspiration

1 Bestäm vad du vill skriva. Skönlitteratur är indelad i genrer som poesi, berättelse, roman, roman eller till och med specifika undertyper som mystik. Om du tycker att det är svårt att bestämma vad du vill skriva måste du styras av vad du vill läsa. Din bästa del borde handla om något som du brinner för. Om ditt manuskript är mättat med inspiration kommer det att återvända till dig hundrafaldigt i form av ökat intresse från läsare för det som skrivs. Att ge inspiration från ditt manuskript kommer att fungera som en utgångspunkt för att börja din författarkarriär.
- Du behöver inte ange en ram och begränsa dig till något område. Många framgångsrika författare utvidgar sina gränser och börjar prova sig fram i nya genrer - de skriver skönlitterära verk, publicerar samtidigt vetenskapligt arbete och i samlingen av deras noveller kan du hitta poesi.
2 Välj ett bekvämt arbetsschema för dig själv. Bestäm den tid på dagen, platsen och miljön där du kommer att känna dig bekväm att skriva. När du väl har definierat din rutin kommer den kreativa delen av din natur gradvis att anpassa sig till arbetet under dessa förhållanden. Det är värt att uppmärksamma sådana nyanser:
- Buller: Vissa författare föredrar att skapa i absolut tystnad. Andra lyssnar på musik för att det är en inspirationskälla för dem. Andra föredrar att vara med vänner för att skapa nya idéer.
- Timing: Vissa författare samlar sina tankar före sänggåendet. Andra föredrar att skapa på morgontimmarna eftersom de flesta fortfarande sover och inte stör dem. Ytterligare andra föredrar att vara upptagna och skriva vid lunchtid. Andra gillar att arbeta under en period då det finns mycket ledig tid, så de ägnar alla helger åt att skriva.
- En plats. Välj ett rum, rum eller till och med en fåtölj där du kommer att känna dig bekväm att skapa. Detta hjälper din hjärna att ställa in och bli kreativ med dina mål.
3 Läs och lär. Läs om dina favoritverk och analysera dem. Ta reda på vad som gör dem så underhållande och populära? Försök att förstå strukturen för din favoritdikt, eller följ utvecklingen av hjältarna i din favoritroman.Lägg märke till meningarna som du tycker är bra och fråga dig själv varför författaren valde denna formulering?
- Du behöver inte begränsa dig till någon genre eller ett område. För att berika din text med erfarenhet måste du i viss utsträckning bli forskare. Du kanske inte gillar fantasi, men andra människor tycker om att läsa och skriva i denna genre av en god anledning. Läs sådana böcker under mottot: ”Jag läser för att skriva. Jag läser för att lära mig något nytt. Jag läser för inspiration. "
4 Bli en upptäcktsresande. Lägg märke till de minsta detaljerna i världen runt dig. Titta runt. Hitta gåtor för dig själv och försök att lösa dem. Om du har frågor, sök svar med tvångsintresse. Var uppmärksam på allt konstigt eller ovanligt. När du börjar skriva hjälper det du ser dig att skriva saker som är verkligt livliga och intressanta och kommer att berika ditt språk med nya metaforer. Vad du ska tänka på i dina studier av omvärlden:
- Kom ihåg: ingenting i världen kan vara tråkigt och vanligt. Allt har sin egen smak och konstighet.
- Innan du är en gåta: en TV som inte slås på på något sätt, en fågel som inte flyger. Ta reda på verkningsmekanismen för den eller den saken, i vilka fall det inte fungerar och varför.
- Var noga med detaljer. Bladen är inte bara gröna, de är snörda med en lång, tunn näthinna och liknar en spade i form.
5 Skriva dagbok. Skriv i det om vad du ser runt, vad som inspirerar dig. Bär den med dig överallt. Många kända författare gjorde till och med extra fickor i jackorna för att bära fler pappersrester med sig. Använd din journal för att skapa nya idéer, anteckna vad du ser och hör eller bara redigera ditt manuskript. Och sedan, om du blir stumped när du skriver ditt arbete, kan du hämta inspiration från dagboken. Du kan anteckna vad som helst, för allt i världen runt dig kan vara en inspirationskälla. Till exempel:
- Drömmar: detta är huvudkällan till allt konstigt och ovanligt. Skriv ner deras innehåll innan du glömmer.
- Bilder: fotografier och teckningar.
- Citat: favoritord från andra människor, små rim, lycksaker.
6 Börja skriva ditt stycke. Detta är den viktigaste och svåraste delen. Många av oss sitter i timmar vid en datorskärm och vet inte vad vi ska skriva om. Vissa kallar det en kreativ kris. Enkla övningar kan hjälpa dig att bli inspirerad och ge material för att skriva ditt manuskript.
- Gå till ett bullrigt, trångt ställe. Tänk dig att dina ögon är en videokamera som spelar in vad som händer runt omkring dig. Ta din anteckningsbok och skriv om allt som händer runt omkring dig. Skriv om allt du ser, hör, luktar eller smakar och rör vid.
- Ta med dig en röstinspelare och avlyssna konversationen. Men visa inte samtalspartnern att de skrivs ner. När du har hört nog, lägg ner konversationen på papper. Lek med ord - något kan tas bort, ändras eller läggas till. Simulera en ny situation.
- Kom med karaktärer. Vad siktar de på? Vad är de rädda för? Vad är deras hemligheter? Vilka är de släkt med och var bor de? Vad har de för efternamn?
7 Var noga med att slutföra din pjäs. Vet du hur många oavslutade romaner och berättelser det finns i världen? Miljarder, kanske till och med biljoner. Sätt upp ett mål och håll dig till det, oavsett hur svårt jobbet kan verka. Så du kan förstå vad din själ är i. När du är klar med att skriva stycket:
- du får en uppfattning om vad du verkligen vill skriva om;
- du kommer att förbättra din skrivförmåga;
- du kommer att lära dig att vara uthållig för att avsluta det du började.
8 Bli en del av gemenskapen. Att dela idéer och ge feedback är ett sätt att få inspiration och förbättra kvaliteten på ditt skrivande.Börjande författare är alltid väldigt rädda för att sprida det de har skrivit, eftersom det kan finnas mycket personligt i det, och de är helt enkelt rädda för att de ska missförstås. Men att skriva på bordet är inte heller ett alternativ, inte bara för att ingen läser ditt arbete, utan också för att du kan utveckla en dålig stil (ordenlighet, redundans, pretentiöshet, en tendens till patos eller överdriven dramatik). Så istället för att vara rädd, tänk på att varje potentiell läsare kan ge dig nya idéer och att konstruktiv kritik hjälper till att utveckla och förbättra textens kvalitet.
9 Se till att du är ekonomiskt säker. Att vara författare är praktiskt taget detsamma som att vara en superhjälte: rutinmässigt kontorsarbete på morgonen och att skriva på natten, där du kan vara en detektiv, drakenämare eller en prins på en vit häst. Vissa författare är naturligtvis arbetslösa, men det är faktiskt väldigt få av dem. Konstant arbete är inte alls dåligt. Förresten, hon kan till och med hjälpa dig att uppnå ditt mål att bli författare. Tänk på följande faktorer när du letar efter ett fast jobb:
- Kommer det att täcka dagliga utgifter? Bra arbete bör vara tillräckligt lönsamt så att du kan förse dig med allt du behöver och lugnt engagera dig i kreativitet. För onödig spänning och ångest kommer att påverka ditt arbete med arbetet negativt.
- Har du tillräckligt med tid och energi kvar efter handskriftsarbetet? Bra arbete bör vara tillräckligt enkelt och inte för energikrävande så att du inte känner dig trött.
- Distraherar hon dig? Att göra något annat än att skriva är mycket givande. Om du bara arbetar med ett projekt kommer du snart att bli uttråkad av det. Därför kommer att förändra ditt yrke då och då ha en mycket fördelaktig effekt på din kreativitet.
- Kan du träffa andra kreativa människor i det här jobbet? Stämningen i teamet är mycket viktig, så det ska vara trevligt för dig att arbeta sida vid sida med dina kollegor. Förresten, kreativa människor - inte bara författare och skådespelare - finns överallt.

Metod 2 av 3: Att sätta ord på inspiration

1 Få dina läsares uppmärksamhet. Fängsla dem med din bit. Få dem att läsa ditt arbete utan att stanna och be om mer. För att uppnå denna effekt, använd dessa små knep:
- Känslor. Vi känner igen och uppfattar omvärlden genom prisma av känslor. Om du vill att ditt arbete ska vara spännande och roligt, få dina läsare att se, höra, smaka, lukta och beröra verkligheten med dig.
- Var uppmärksam på detaljer. Genom dem kan du förmedla en speciell subtext i de händelser som beskrivs i texten. Undvik allmänna formuleringar som "Hon var vacker", låt oss istället ge en mer detaljerad beskrivning: "Hon hade långa gyllene flätor, som var vävda med prästkragar."
2 Skriv vad du vet. Om du är bra på något kan du beskriva det mer detaljerat och realistiskt. Om du saknar några detaljer, gör din forskning. Hitta den information du behöver online eller fråga personer som kan ett visst område. Ju mer information du har om situationen, människor eller miljö, desto mer realistisk kommer texten att visas på papper.
3 Tänka över berättande struktur. Den klassiska versionen är den så kallade "linjära strukturen": början, klimax och avkoppling. Men det finns andra typer av berättarramar. Berättelsen kan börja i det tjocka, eller den kan blandas med minnen. Fortsätt från hur, enligt din uppfattning, händelser ska utvecklas.
4 Fundera på det. från vilken person historien kommer att föras. I allmänhet finns det nio sätt att presentera information. De tre huvudsakliga är berättelser från den första, andra och tredje personen.Om du inte kan bestämma från vilken person berättelsen kommer att föras, tänk på hur mycket information läsare ska få, och utifrån detta bygga vidare på ditt val.
- Berättelsen utförs i den första personen, pronomenet "jag" används:
  - Deltagande: berättaren är en av karaktärerna i berättelsen; han berättar inte bara torrt om historien utan uttrycker också sin egen inställning till historien.
  - Isolering: berättaren berättar inte sin egen historia, men till exempel huvudpersonen.
  - Plural (vi): kollektiv berättare, till exempel en stor grupp människor.
- Andra personers berättande. Pronomenet "du" används:
  - Berättaren vänder sig till "du" och försöker driva bort obehagliga tankar, känslor och minnen från sig själv.
  - Du: en karaktär med en egen karaktär.
  - Du: direkt adress till läsaren.
  - Du: läsaren är huvudpersonen i historien.
- Tredjepersonsberättelse: karaktärsnamn används:
  - Allvetande: Berättaren vet allt, har fullständig handlingsfrihet och auktoritet över berättelsen och uttrycker fritt och öppet sina bedömningar.
  - Begränsat: Något saknas i denna berättelse. Det liknar ett smalt fönster med små kryphål på grund av brist på information.
  - Tankar och erfarenheter av en av karaktärerna. Harry Potter fokuserar på Harrys tankar och erfarenheter.
  - Direkt observatör. Berättaren beskriver situationen, men kan inte isolera från den karaktärernas känslor och upplevelser.
  - Berättaren verkar kika igenom nyckelhålet, spionera, beräkna situationen i förväg, men är begränsad av vad han ser genom ett smalt gap, och har inte all information.

Metod 3 av 3: Allmänna skrivregler

1 Börja med enkla ord. Enkelhet och korthet är talangens syster. Medan du utan tvekan kommer att behöva ett stort förklarande ordförråd, kommer långa och komplexa meningar att förvirra läsarna. Börja smått. Du ska inte njuta av ordspråk och skriva pretentiösa och pompösa texter bara för att de låter vackra. Gör det till ett mål att göra din text tydlig och lätt att förstå. Inte mer inte mindre.
2 Börja med enkla, korta meningar. De är tydliga och läsbara. Detta betyder naturligtvis inte att du inte kan skriva långa och komplexa meningar. Det är bara det att kortare meningar förmedlar information snabbare till läsaren och inte tvingar honom att snubbla på ett isberg av missförstånd.
- Läs följande kända långa ordspråk. Det tog andraplatsen i en satirtävling om hur man skriver i onödan. Och det är ingen hemlighet för någon varför detta anses vara "dåligt". Den är mätt med jargong och slagord och är väldigt lång i sig.
  - ”Om lusten var bunden av en låda och räknades som ett matematiskt exempel, skulle vi drunkna i ett hav av skuld, motivering, pseudovetenskapliga teorier, vidskepelse, falsk auktoritet och klassificering; naturligtvis kan detta ses som ett desperat försök att "normalisera" samhället, men i detta fall går all rationalitet förlorad. "
3 Låt verben göra sitt. De lägger till dynamik i texten och förbinder meningar i mening. De låter dig också mycket exakt beskriva vad som händer.
- Var uppmärksam på några "problem" -verb, till exempel: "var", "gick", "kände", "hade". I allmänhet är de naturligtvis ganska acceptabla, men de lägger inte lust till texten. Därför kan du använda synonymer istället.
- Använd en aktiv röst istället för en passiv röst, gör det till en regel.
  - Aktiv röst: "Katten har hittat sin ägare." Här letar katten. Hon är huvudpersonen.
  - Passiv röst: "Ägaren hittades av en katt." I den här meningen är katten lite ur kontakt med handlingen. Ägaren hittades, och katten letar inte efter någon.
4 Överdriv inte med adjektiv. De missbrukas ofta av blivande författare.Nej, det är förstås inget fel på dem, förutom att de ibland kan vara överflödiga och obegripliga, i jämförelse med andra delar av talet. Du behöver inte använda ett adjektiv bredvid varje substantiv.
- Ibland är adjektiv överflödiga. "Jag såg honom höja den sista bonden och skakmata kungen med den och vann en lyckad seger." Kan en seger vara misslyckad? Här upprepar adjektivet vad alla redan vet, och bär inte en semantisk belastning.
- I andra fall är adjektiv nödvändiga. Till exempel är han en stark utmanare. Vad är dess styrka? Sinn eller fysiska data? Förtydligande är helt enkelt nödvändigt här.
5 Studera ordböcker. Håll en ordbok och synonymordbok till hands. När du stöter på ett okänt ord, leta efter dess betydelse. Det är omöjligt att kalla dig en bra författare om du inte är intresserad av ordets etymologi. Använd samtidigt ditt ordförråd klokt. Bara för att du känner till innebörden av orden "ambivalens", "agnosticism" och "cybernetics" betyder inte att du kan använda dem i din text utan förklaring.
- Lär dig ordens rötter. Ordens rötter, särskilt latinlån på ryska, hjälper dig att dechiffrera betydelsen av ett okänt ord utan hjälp av en förklarande ordbok.
6 Var tydlig med vad du menar. Det är frestande att använda vardagliga ord där du inte behöver. Ofta, när vi inte hittar ett ord, använder vi ett "tillräckligt bra" alternativ. Tänk dock på att det som är acceptabelt i muntligt tal kanske inte alltid fungerar skriftligt.
- För det första har författaren inte förmågan att kommunicera direkt med läsare. Därför kan han inte illustrera sin text med ansiktsuttryck eller gester för att tydliggöra karaktärens konversation. Läsaren lämnas åt sig själv och kan bara lita på ord för att extrahera betydelsen av verket från dem.
- För det andra kommer läsarna att ta det du skriver bokstavligt, eftersom de inte tillåter möjlighet att ställa författaren frågor om vad han egentligen menade. Läsaren anser att det som skrivs bör förstås i bokstavlig mening. Om författaren inte gör fotnoter som förklarar obegripliga ord eller punkter i texten, kommer läsaren att känna sig obekväm.
- Ta dig tid att förklara... Tänk efter innan du säger något. Välj dina ord noga, även om det tar lång tid. Förseningen med att skriva är motiverad om du väljer rätt ord för att uttrycka din idé och inte krånglar till stil eller intrig.
7 Använd figurativt tal på platser för att öka effekten, men inte konstant. Exempel på figurativa konstruktioner i tal är metaforer och jämförelser. Använd dem för att lägga till en dramatisk eller komisk effekt, eller för att dra läsare till vissa detaljer. Liksom uttrycket "Jag älskar dig", tappar figurativt tal, med frekvent användning, sin styrka och färg.
8 Du behöver inte använda för många skiljetecken, men glöm inte samtidigt att placera dem på rätt platser. Skiljetecken är subtila, men mycket signifikanta. Det är värt att använda skiljetecken i mindre än nödvändig mängd - och läsarna kommer inte att kunna förstå meningen med meningarna. Kom ihåg den ökända "att verkställa kan inte benådas." Människoliv beror på hur du placerar komma. Gå för långt med skiljetecken - och dina läsare kommer att distraheras från innebörden av det som skrivs. Lita på mig, ingen vill läsa meningar som har bindestreck, kommatecken och semikolon istället för ord.
- Utropstecken. Använd detta skiljetecken mycket noga. Människor pratar inte ofta med utropston, så de kan inte användas hela tiden. Leonard Elmore, genial kriminalförfattare, sa: ”Håll dina utropstecken i schack. De kan inte användas oftare än två eller tre gånger per hundratusen ord i prosa. "
- Semikolon. Semikolonet används för att länka meningar med olika adjektiv, men med en gemensam mening.Men till exempel motsätter sig Kurt Vonnegut användningen av detta skiljetecken: ”Använd inte ett semikolon. Detta tecken har ingen semantisk betydelse. Allt han visar är att du tog examen från college. " Trots Vonneguts hårda uttalande är detta skiljetecken fortfarande värt att använda då och då.
9 Efter att ha behärskat alla regler och stereotyper, börja bryta dem. Avvik gärna från reglerna eller experimentera med dem för att uppnå önskad effekt. Många kända författare bröt framgångsrikt grammatik, stilistik och semantik, men samtidigt tog de litteraturen till en kvalitativt ny nivå. Glöm inte varför du bryter mot reglerna och vilken effekt det bör ha. När allt kommer omkring, om du är rädd för att ta risker, hur kan du då kallas författare?

Tips

Du måste ha en passionerad önskan att bli författare. Du måste själv bestämma vad du vill skriva om, vad är din passion, din inspiration, som kan få dig att upptäcka nya platser för dig själv, utöka dina horisonter och inse att allt du vill uppnå i livet är inom räckhåll. tro bara på dig själv och din styrka.
Att skriva för berömmelse och förmögenhet är slöseri med tid.
Var beredd att göra ändringar i boken. Utgivaren kan föreslå några ändringar i ditt arbete. Försök hitta en kompromiss eller kontakta en annan utgivare.
Skriv vad du än tänker på - allt kommer till nytta. Kom ihåg att ord måste passa in i den värld du beskriver.