Innehåll

• Steg
• Metod 1 av 3: Förbered dig
• Metod 2 av 3: Gruppövningar
• Metod 3 av 3: Förberedelse för rollen
• Tips

Bra skådespelare vänjer sig vid vilken roll som helst. Alla proffs läser manus, repeterar monologer och gör också kreativa experiment i skådespelarkurser. Ett bra spel ser ut att vara enkelt, men det tar faktiskt mycket ansträngning.Följande riktlinjer hjälper dig att bli en förstklassig skådespelare.

Steg

Metod 1 av 3: Förbered dig

1. 1 Spela in monologer och korta skitser. Köp en samling monologer online eller i tryck och repetera olika roller. Välj en monolog och kör den 2-3 gånger, spela sedan in ditt tal på video. När du reviderar, var uppmärksam på svaga punkter, framgångsrika fraser och skriv ner idéer för att förbättra ditt spel. Efter det, upprepa och spela in monologen igen tills du är nöjd med resultatet.
   • Välj en mängd olika monologer, inte bara de mest bekväma. Under repetitioner måste du ställa dig utmanande uppgifter.
2. 2 Titta på din favorit skådespelare. Se och se dina favoritscener igen. Hur ser en skådespelares rörelser ut? Vilka ord är understrukna i varje rad? Hur beter sig en skådespelare i en tyst minut? Det räcker inte att bara titta på dina favoritskådespelare. Studera deras spelstil.
   • Skulle du säga den här raden annorlunda? Om så är fallet, hur?
   • Titta på YouTube -videor där olika skådespelare spelar samma roll (till exempel från filmer och pjäser baserade på Shakespeare). Vad är det som gör att samma linjer uppfattas annorlunda och bättre kommer ihåg?
3. 3 Fokusera på diktion eller sätt att tala. Alla aktörer måste uttala fraser tydligt och självsäkert. Videoinspelning kommer att rädda igen. Lyssna på din röst och var uppmärksam på flummiga fraser. Lär dig att tala tydligt i olika volymer och hastigheter så att varje ord utstrålar styrka och övertygelse.
   • Läs monologen eller artikeln högt, men agera inte ut känslorna. Fokusera på tydlighet och artikulation av ord och rader, och i en jämn takt. Läs texten som en föreläsning.
   • När du läser, stå upprätt, räta ut dina axlar och lyft hakan för att andas fritt.
4. 4 Upprepa en fras med olika känslor. Att agera kräver att visa ett brett spektrum av känslor, så det är viktigt att göra en känslomässig uppvärmning. Ta en enkel men mångfacetterad linje som "Jag älskar dig" eller "Jag har helt glömt det" och repetera en mängd olika känslor: lycka, kärlek, ilska, smärta, hopp, blyghet. Repetera framför en spegel eller spela in själv för att följa dina ansiktsuttryck och röstton.
   • Gör en lista över de känslor du behöver arbeta igenom. Är några av dem enklare än andra?
   • Gör uppgiften svårare och försök att göra en smidig och naturlig övergång mellan känslor. Simulera till exempel en situation där en glad person plötsligt hör en chockerande nyhet.
   • För en mästarklass om att uttrycka känslor, se Patton Oswalds video med David Byrne.
5. 5 Öva kallläsning. Vid kall läsning får du ledtrådar och uppmanas att utföra dem utan förberedelse. En sådan uppgift kommer ofta på auditions. Utmaningen kan verka skrämmande, men den hjälper till att förbättra skådespelarkunskaper och lära sig att improvisera, vilket gör skådespelaren självförtroende.
   • Fokusera på frasen, upprepa det snabbt för dig själv, få sedan ögonkontakt med publiken och tala linjen.
   • Dramatiska pauser är dina vänner. Det är bättre att tala långsamt än för snabbt.
   • Ta en tidning, tidning eller novellbok och spela ut texten.
   • Hitta korta skisser eller monologer online och börja läsa utan förberedelse.
   • Spela in dig själv på video och se över inspelningarna.
   • En övning som denna är utmärkt för uppvärmning: den hjälper dig att förbereda ditt sinne och din kropp för att spela på scenen.
6. 6 Vänja dig till olika roller, karaktärer och människor. De bästa skådespelarna är som kameleoner - de löser sig och vänjer sig vid varje roll. Detta kräver en rik känslomässig upplevelse. Titta på filmer och pjäser, läs information och ta anteckningar för att se världen genom dina karaktärers ögon. Detta är särskilt viktigt när du förbereder dig för en specifik roll. Gå djupare in i rollen, undersök frågan för att helt fördjupa dig i karaktären.
   • Läs pjäser och manus minst en gång om dagen.Titta sedan på filmen och se skådespelarna förkroppsligar det som står på skärmen.
   • Studera kända karaktärer och monologer. Hur förändras och utvecklas de? Tack vare vad de kommer ihåg av alla? Stryk, anteckna och hitta betydelser av okända ord så att texten inte är ett mysterium för dig.

Metod 2 av 3: Gruppövningar

1. 1 Repetera korta skitser med vänner. Du kan skriva skisser själv eller ta en färdig text från böcker. Du kan till och med hitta manus på Internet och repetera dialoger från dina favoritfilmer och tv -program. Det bästa sättet att förbättra ditt skådespeleri är genom att agera, så ring en vän och arbeta tillsammans.
   • YouTube har blivit en plattform för korta roliga scener och videor. Till exempel kan du skjuta och publicera en kort webbserie med en vän.
   • Försök att spela in videoklipp på repetitionerna eller be en annan vän att titta och dela din åsikt.
2. 2 Registrera dig för skådespelarkurser. Om du vill bli skådespelare måste du studera. Följ inte bara läraren, utan också resten av eleverna. Alla kan lära dig något viktigt, även om du inte håller med om besluten. Tänk på hur du skulle spela varje roll och lär dig av dina kamrats framgångar och misslyckanden.
   • Kanske efter ett tag kommer du att träffa dessa elever på scenen eller på uppsättningen. Framgång kan komma när som helst. Var snäll och stöd dina kollegor eftersom du kommer att bilda ett agerande gemenskap senare.
3. 3 Arbeta med reaktioner i en improvisationsklass. Improvisation är en nyckelfärdighet, även om du inte planerar att göra popkomedi. Genom improvisation lär skådespelaren reagera på alla situationer och samtidigt förbli i rollen. Skådespeleri handlar inte bara om de uttalade fraserna. Skådespelaren vänjer sig vid karaktären och lämnar inte rollen, oavsett vad som händer på scenen eller i ramen.
   • Om du inte vill spendera pengar på klasser, samla sedan ett team med flera vänner-skådespelare och börja spela improvisationsspel. Du kan öva hemma med en av er.
4. 4 Gå ut ur din komfortzon och häng inte på genren. Begränsa dig inte till genre eller en typ av roll. Detta kommer bara att komplicera ditt jobbsökande och kommer inte att kunna utvecklas som en mångsidig aktör. Använd varje tillfälle att dyka upp inför publiken, oavsett om det är en roll i en film, reklam, pjäs eller till och med en popkomedi.
   • Skådespelaren Paul Rudd började sin karriär som DJ på bröllop, men han slösade ingen tid på att lära sig att arbeta med allmänheten.
   • En popkomedi är en enmansshow som du själv skriver manus till. Sådana shower är bra för att utveckla skådespelarkunskaper.
   • Prova att agera, även om du vill bli filmskådespelare. Rollarbete och konsekvens är ovärderlig för alla aktörer.
5. 5 Delta i olika filmer och teaterföreställningar. Även utan jobb, hitta kontakter i konstvärlden för din chans på scenen. Ta ett jobb som gör att du kan lära känna regissörer, producenter och andra aktörer, även om det bara är ett ödmjukt personligt assistentjobb. Den hackiga klyschan ljuger inte: "Människor anställs av människor." Du får inte din nästa roll genom ett CV eller ett ansiktslöst mejl. Gå ut, träffa människor och ta initiativ.

Metod 3 av 3: Förberedelse för rollen

1. 1 Läs manuset flera gånger. För ett bra spel måste du fånga hela tomten, inte bara din roll. Skådespelaren ska inte sticka ut, utan bli en kugge i berättelsens stora mekanism. För att göra detta måste du förstå handlingen, alla teman och motiv, samt din egen roll.
   • Analysera hela tomten och återgå till scener med din karaktär. Läs dem ett par gånger till och fokusera sedan på karaktärens roll och ord.
   • Hur skulle du sammanfatta filmens väsen i 1-2 meningar? Och din roll?
2. 2 Undersök bakgrundsinformation om karaktären. Det är viktigt att förstå din karaktär för att vänja dig vid rollen. Du behöver inte skriva en hel biografi, men försök förstå de viktigaste händelserna i denna persons liv. Ibland kan du diskutera sådana frågor med regissören, och ibland måste du bara lita på din tarm. Det finns ingen anledning att gå för djupt. Försök att svara på några enkla frågor:
   • Vem är jag?
   • Var kom jag ifrån? Vart är jag på väg?
   • Varför är jag här?
3. 3 Definiera din karaktärs mål. Alla karaktärer i nästan vilken handling som helst vill uppnå något. Alla karaktärer har sina egna behov och önskningar, även om det är en önskan att lämnas ensam, som i fallet Dude från Stora Lebowski... Denna önskan sätter karaktärens vektor genom hela tomten. Kanske är detta en av de viktigaste aspekterna av någon roll.
   • En karaktärs önskningar kan förändras, men du bör vara medveten om dessa punkter i manuset.
   • Som övning kan du försöka identifiera dina favoritkaraktärers och skådespelares önskningar. Till exempel i filmen Olja Daniel Plainview drivs av endast en strävan - att utvinna olja. Varje handling, utseende och känsla dikteras av oändlig och otyglad girighet.
4. 4 Upprepa raderna tills du kommer ihåg. Läs och upprepa dem så många gånger så att du känner din roll utantill. Du behöver bara tänka på hur du uttalar orden. Be en vän att läsa raderna för resten av karaktärerna så att du bara spelar din roll. Kör fraser upp och ner, som i en riktig konversation.
   • Experimentera med ledtrådar. Uttala dem annorlunda. Hur påverkar detta scenen?
   • Förbättra dina rader först när du har memorerat dem. Om du tänker på hur du bättre kommer ihåg orden kommer de aldrig att låta naturliga.
5. 5 Fråga regissören hur han ser karaktären. Skådespelaren kallas att tjäna tomten, inte att annonsera själv. Prata med regissören om alla starka personlighetsdrag, känslor eller idéer om karaktären. Glöm inte bort dina egna idéer. Ge regissören din uppfattning om karaktären och inkludera användbara kommentarer från tredje part.
   • Om du kommer till audition, välj sedan och håll dig till en titt på karaktären. Du kommer inte att ha tid att söka råd och göra ändringar när du lyssnar, så lita på dina instinkter.
6. 6 Koppla din personlighet och erfarenheter till rollen. Grundläggande mänskliga känslor är desamma för alla. Du kanske inte någonsin har räddat världen från en främmande invasion, men du kände verkligen rädsla. Det här är en turbulent tid, så du måste visa mod. Hitta de känslor och upplevelser som är inneboende i din karaktär för att spela en svår roll. Stora skådespelare visar publiken bara en annan aspekt av deras personlighet. Alla människor har något gemensamt, även om karaktären inte alls ser ut som en riktig skådespelare.
   • Först och främst identifiera scenens grundläggande känslor - lycka, ånger, sorg och sedan bara utveckla idén.

Tips

• Lämna dina riktiga känslor åt sidan. Frigör ditt sinne och fokusera på karaktären.
• Ta alltid med dig en anteckningsbok till repetitionen. Skriv ner alla dina misstag, liksom regissörens tips och tricks.
• Kom ihåg att vara säker när du spelar.