Hur du hittar ditt röstintervall

Innehåll

Steg
Del 1 av 4: Om vokalområden
Del 2 av 4: Lägsta not
Del 3 av 4: Din högsta notering
Del 4 av 4: Your Range
Förändringstecken
Varningar
Vad behöver du

Att hitta ditt sångområde är viktigt för att sjunga korrekt. Även om du kanske har hört sångare med stora räckvidd - Michael Jackson hade nästan fyra oktaver inom räckvidd - har de flesta INTE denna förmåga. Många har 1,5-2 oktaver i naturliga eller modala röster, 0,25 i raspiga (om de har en), 1 i falsett och 1 i guttural röst (om tillgänglig), även om det sällan används i sång (om du inte är Mary Carey). Det finns sju huvudtyper av röster - sopran, mezzosopran, alt, kontratoren, tenor, baryton, bas - och med lite övning kan du enkelt avgöra vilken din röst matchar.

Steg

Del 1 av 4: Om vokalområden

1 Förstå vad ett sångintervall är. Innan du bestämmer ditt röstintervall är det viktigt att förstå vad du letar efter. Varje person föds med ett visst antal noter som hans röst kan ta, baserat på stämbanden och vokalernas individualitet. Naturligtvis är det svårt för oss att ta de extrema tonerna - de högsta och lägsta - av vårt röstintervall därför är expansionen av det individuella intervallet förknippat med förstärkning av rösten längst upp och den nedre tonen i det naturliga området, mer än att spela noter utanför den. Att försöka slå toner utanför ditt intervall är ett säkert sätt att skada din röst.
2 Förstå klassificeringen av rösttyper. Många har hört begreppen sopran, tenor eller bas, men kanske inte vet exakt vad de syftar på. I operakonst är röster kompletterande instrument och måste spela vissa toner på begäran, precis som fiol eller flöjt. För att hjälpa till att distribuera röster har därför en intervallklassificering utvecklats för att underlätta valet av operasångare för enskilda delar.
- Medan de flesta människor inte försöker sig på opera nuförtiden, när du väl har identifierat din rösttyp vet du vilka ytterligare partityper du kan spela, eller bara vara säker på vilka låtar du kan utföra bra i karaoke.
- Se guiden "Typer av röster" för fallande ordning från högsta till lägsta. Snart kommer siffrorna bredvid dem att vara mer meningsfulla för dig. För mer information kan du läsa om typerna av röster här.
3 Förstå några grundläggande termer. Nu när du vet vad intervall är och om intervallklassificering kan du börja bekanta dig med andra användbara termer för att definiera ditt sångintervall.
- Du kan kategorisera ett intervall baserat på deras respektive vokalregister. Sångregister avser huvudsakligen modal (eller bröst) röst och huvudröst.
- Modalregistret är i huvudsak intervallet i vilket sångvecken naturligt engageras. Det här är tonerna en sångare kan spela utan att lägga till låg, andas eller hög, falsett till rösten.
  - För vissa män med mycket låga röster har en lägre kategori kallad "raspy voice" också lagts till, men väldigt få personer kan spela denna lägre ton.
- Huvudregistret hänvisar till de övre tonerna i det område där noterna känns med det största ekot i huvudet och har ett distinkt ringsignal. I synnerhet falsetto - rösten som människor får när de vill skildra sången av en operasångare - tillhör röstens huvudregister.
  - Precis som det "pipande röst" -registret för vissa män når superlåga toner, når "sibilantregistret" för vissa kvinnor superhöga toner. Återigen kan få människor spela dessa noter. Tänk dig de sensationella höga tonerna i en låt som "Lovin 'You" av Minnie Riperton eller "Emotion" av Mariah Carey.
- En oktav är intervallet mellan två toner, varav en fördubblar frekvensen för ljudet från den andra. Detta ger de två tonerna ett melodiskt ljud tillsammans. På ett piano är oktaverna sju separata toner (exklusive de svarta tangenterna). Ett sätt att uttrycka sångområdet är att uttrycka antalet oktaver som intervallet täcker.
- Och slutligen, en förståelse för musikalisk notation. Notation är en teknisk metod för att skriva och förstå musiknoter. Lägsta ton på de flesta pianon A₀sätta nästa oktav strax ovanför A₁ etc. Det vi tänker på som "mitten C (före)" på pianot är faktiskt C₄ i det musikaliska systemet.
  - En fullständig beskrivning av en sångers röstintervall innehåller en serie med tre eller fyra siffror i musiknotation, inklusive dess lägsta ton, högsta ton i modalregistret och högsta noten i huvudregistret. De som kan sjunga med en pipig röst och i ett sibilant register kan också ha lämpliga nummer för detta, från den lägsta noten i skalan till den högsta.
  - Om du är intresserad kan du läsa mer om musiksystemet i motsvarande artiklar.

Del 2 av 4: Lägsta not

1 Sjung den lägsta ton du kan sjunga med din normala (modala) röst. Se till att sjunga utan att väsande eller puffa ut toner (andas eller raspiga ljud). Detta är din lägsta modalapp. Målet är att hitta den lägsta noten du kan spela utan ansträngning, så detta inkluderar inte noter som du inte kan spela kontinuerligt.
- Du kommer förmodligen att ha lättare att börja på de högsta noterna och sänka nyckeln till det lägsta registret.
- Du bör alltid värma upp din röst innan du utför, särskilt om du kommer att använda de extrema ändarna av ditt röstintervall.
2 Sjung den lägsta noten du kan sjunga, inklusive aspirerad. Aspirerade anteckningar räknas här, men hesa är det inte. Dessa aspirerade toner kan kännas lite kraftfullare, till exempel en föreställning av en operasångare. Vissa män som kan spela pipiga toner kan ha lättare att göra det i en given spelstil.
- Vissa sångare kan matcha sina vanliga och hes lägsta toner. För andra kan de skilja sig åt.
3 Skriv ner dina lägsta anteckningar. När du kommit fram till vilka anteckningar du kan spela utan problem skriver du ner dem. Processen med att identifiera noter kommer att göra det mycket lättare att ha ett piano eller tangentbordssyntes till hands.
- Till exempel, om den lägsta noten som du kan spela när du minskar tangenten är den andra från slutet av E (s), måste du skriva E₂

Del 3 av 4: Din högsta notering

1 Sjung den högsta noten du kan sjunga med din normala (modala) röst. Du bör göra samma sak som du gjorde för de nedre tonerna, men med hjälp av tangentens övre gräns. Börja med en hög ton att du kan spela utan problem och öka nyckeln, men låt dig inte falla i falsett i denna övning.
- Du kan tycka att det är användbart att spela mer när du slår de höga tonerna.
2 Sjung den högsta noten du kan sjunga i falsett. Du kan nu använda din falsett för att hitta de högsta noterna du kan spela i en viss vokalstil. Anteckningarna kommer sannolikt att vara högre än de du spelade med din vanliga arbetsröst.
3 Sjung den högsta noten du kan sjunga med en sibilant röst. Om du är en kvinna som har förmågan att välja en visselpipa, kan du nu försöka plocka dessa anteckningar efter uppvärmning med en falsettnyckel.
4 Skriv ner dina högsta toner. Återigen måste du hålla reda på de översta noterna som du kan spela utan att anstränga dig. Några av dem låter inte lika attraktiva förrän du är full, men slå på dem så att du kan ta dem lugnt, utan extra ansträngning.
- Till exempel, om din högsta ton i en normal röst är den fjärde stigande F (fa), skriver du F₄ etc.

Del 4 av 4: Your Range

1 Räkna anteckningarna mellan de lägsta och högsta. På instrumentets tangentbord räknar du antalet toner mellan de lägsta du kan sjunga utan ansträngning och de högsta.
- Räkna inte skärpa och lägenheter (svarta tangenter).
2 Räkna oktaverna. Var sjunde ton är en oktav, så till exempel från A till G (från A till G) är en oktav. Således kan du bestämma ditt antal oktaver genom att räkna summan mellan den högsta och lägsta noten som en uppsättning av sju.
- Till exempel, om den lägsta tonen du hade var E₂ och den översta E₄, då har du en räckvidd på två oktaver.
3 Inkludera ofullständiga oktaver också. Det är till exempel okej att någon har ett och ett halvt oktavintervall med en fullt ljudande röst. Anledningen till hälften är att sångaren bara kunde sjunga fritt tre eller fyra toner av nästa oktav.
4 Beskriv ditt röstintervall som en röstklassificering. Med dessa nummer kan du nu uttrycka ditt röstintervall på papper och jämföra det med intervallklassificeringen.
- Till exempel om din uppsättning nummer består av D₂, G₂, F₄och B ♭₄sedan går du direkt in i barytonkategorin för sångintervallen.
- Emellertid är notationen vanligtvis skriven så här: (D₂-) G₂-F₄(-B ♭₄)

Förändringstecken

DIEZ ......... ♯ (höjer noten med en halv ton)
BEMOLE ............. ♭ (sänker tonen med en halv ton)
BEKAR .... ♮ (avbryter ♯ och ♭ i nyckeltecknet)

Varningar

Här används en skala där mitt C motsvarar C₄.Om du använder ett annat notationssystem (där mitt C motsvarar C₀ eller C₅), då kommer du med största sannolikhet att hitta ditt röstintervall annorlunda än vad du tänkt dig, och du kan skada din röst genom att försöka sjunga din del av en oktav (eller flera oktaver) för låg eller hög.
När du byter till skrik / balting, försök att göra det bara vid inspelning eller under uppvärmning, och försök att undvika att göra det live. Om du försöker spela dessa toner för ofta är detta ett säkert sätt att skada stämbanden.