Innehåll

• Att gå
• Del 1 av 6: Grunderna
• Del 2 av 6: Rör- och transistorförstärkare
• Del 3 av 6: Kombinationsförstärkare
• Del 4 av 6: Toppar, högtalarskåp och staplar
• Del 5 av 6: Produkter i ett rack
• Del 6 av 6: Välj rätt ljud
• Tips
• Varningar

Det kan vara skrämmande när du vill köpa en ny gitarrförstärkare, men du vet inte exakt vad skillnaden är mellan rör och transistorer, EL34 och 6L6 eller skillnaden mellan det brittiska ljudet eller det amerikanska ljudet. Och hur i helvete låter en "krämig ton"? Om du inte är försiktig, byt till ukulele och flytta till Hawaii! Men innan du gör det, läs den här artikeln. Vi kommer att berätta vad du ska vara uppmärksam på, de saker du behöver vara medveten om och viska dig vad som inte är viktigt. Vi börjar med de bästa råd som finns:

Att gå

Del 1 av 6: Grunderna

1. Använd dina öron. Det låter kanske lite för lätt och mestadels otekniskt, men det är viktigt att du från början inser att du måste älska ljudet från förstärkaren relaterad till den musikstil du tränar.
   • En Marshall-förstärkare låter bra - om den musikstil du spelar faller inom kategorin Van Halen, Cream eller AC / DC.
   • En Fender-förstärkare låter också bra - om du är mer intresserad av Stevie Ray Vaughn, Jerry Garcia eller Dick Dale.
   • Det bästa sättet att veta hur en förstärkare låter är att Din egen gitarr. Om du är en nybörjare och inte är helt säker och vill ha en förstärkare "på tillväxt", be någon från musikbutiken att spela om den. Nyckelfrågan här är: hur låter förstärkaren "a" jämfört med förstärkaren "b "Gör vad som krävs för att nå en bra överenskommelse.
2. Utvärdera dina behov. Förstärkare kategoriseras vanligtvis efter watt, inte fysisk storlek (även om höga wattförstärkare vanligtvis är större).
   • Rörförstärkare med lägre watt ger harmonisk distorsion vid låga volymer, detta föredras i repetitionsrummet, studion eller förstärkt föreställning.
   • Rörförstärkare med högre watt " kommer att snedvrida vid högre volymer - det kräver en kreativ mix i en levande situation.
   • Effekten påverkar både den faktiska volymen och känselvolymen. För att fördubbla känselvolymen måste effekten i allmänhet öka tio gånger. Till exempel låter en 10-watt förstärkare dubbelt så tyst som en 100-watt förstärkare.
   • Effekten och priset på en förstärkare är sällan relaterade, en 10-watts förstärkare kan vara två, tre eller till och med tio gånger priset på en 100-watt förstärkare - beroende på kvaliteten på komponenterna och designen. En andra klass 100-watt transistorförstärkare är billig att producera jämfört med en fantastisk 5-watts, högkvalitativ rörförstärkare.
3. Förstå vad som bestämmer den övergripande tonen för en förstärkare. Ljudkvaliteten du upplever kan bestämmas av många aspekter, inklusive (men inte begränsat till):
   • Förförstärkarens rör
   • Förstärkarens rör
   • Materialet högtalarskåpet är tillverkat av
   • Typ av högtalare
   • Högtalarens motstånd
   • Gitarren används
   • Sladdarna som används
   • Effekterna som används
   • Elementen i gitarr
   • Och även spelarens fingrar
4. Lär dig kategorierna. De två huvudkategorierna för gitarrförstärkarkonfigurationer är: combo och topp / högtalarskåp
   • Kombinationsförstärkare kombinerar förstärkarelektroniken med en eller flera högtalare i ett enda paket. De är vanligtvis mindre eftersom kombinationen av en kraftfull topp med ett par kraftiga högtalare snabbt faller inom kategorin "tyngdlyftare".
   • Topp- / högtalarskåpets konfiguration löser viktproblemet genom att separera högtalarskåpet från förstärkaren. En topp placeras vanligtvis ovanpå högtalarskåpet, men de kan också placeras i ett rack, vilket kan vara användbart för turné och de mer komplexa gitarrsignalkedjorna.

Del 2 av 6: Rör- och transistorförstärkare

1. Jämför rör med transistorer. Det finns viktiga skillnader mellan de två typerna av vinst. Rörförstärkare använder vakuumrör i både förförstärkaren och effektförstärkaren, och transistorförstärkare använder transistorer i båda delarna. Detta resulterar i en stor skillnad i ljud.
   • Transistorförstärkare är kända för sitt skarpa, rena och exakta ljud. De svarar snabbt på ditt spelande och kan hantera mycket mer än rörförstärkare: tänk på skillnaden mellan en glödlampa (rör) och en LED (transistor). Kasta båda på marken så kommer du att kunna sopa upp en av de två med en borste och damm. Dessutom fortsätter tekniken att utvecklas, många transistorförstärkare har ett stort urval av simulerade ljud från olika förstärkare som standard, vilket ger enorm mångsidighet.
   • Transistorförstärkare av ett visst märke har ofta ett liknande ljud, vilket kan vara användbart om du behöver en pålitlig, repeterbar ton. De är också mycket lättare än sina rörbröder och mycket billigare.
   • Dessa mångsidiga och oförstörbara funktioner går på bekostnad av ljudets värme. Även om det är en helt subjektiv bedömning, finns det några förnuftiga saker att säga om denna skillnad: När en transistorförstärkare förvrängs visar ljudvågen skarpa vinklar och den producerar övertoner över hela människans hörsel. En förvrängande rörförstärkare har å andra sidan rundade hörn och övertonerna faller redan inom det mänskliga örat. Det ger rörförstärkaren sin berömda värme.
   • Rörförstärkare har en obestämbar "je ne sais quoi", vilket gör dem till den mest populära typen av förstärkare. Ljudet från en rörförstärkare har beskrivits som "tjock", "krämig", "fett" och "rik" - tillsatser som gör dig väldigt fet om det handlar om näring!
   • Rörförstärkare kan skilja sig något i ton per förstärkare, och skillnaden är också större per gitarrspelare. För vissa musiker deras förstärkare som bestämmer deras ljud tillsammans med gitarr.
   • Rörförvrängning är mjukare och trevligare för de flesta att höra, och om du ger förstärkaren mycket åska skapas en kompression som ger rören deras specifika ljudrikedom.
   • Rörförstärkare kan vara mycket kraftfullare än transistorförstärkare. En 20 watts rörförstärkare kan lätt låta lika högt som en 100 watts transistorförstärkare.
2. Nackdelarna med rörförstärkare är mer praktiska än hörbara. En rörförstärkare - och verkligen en stor - är ofta väldigt tung: inte särskilt trevlig om du alltid måste lyfta dina saker till tre höga!
   • Rörförstärkare är också dyrare, både att köpa och att underhålla. En transistorförstärkare "är" precis vad den är. En transistorförstärkare låter alltid densamma, år efter år. Rör, å andra sidan, slits långsamt, det kommer en tid då du måste byta ut dem. Rör är inte särskilt dyra, men då och då kostar det pengar (ju mer du använder förstärkaren desto oftare måste du byta ut den).
   • Rörförstärkare har sällan emuleringseffekter. Om du vill ha ett helt annat ljud behöver du gitarreffekter. Tremolo och fjäderreverb är ofta inbyggda i rörförstärkare.
3. Var inte partisk. Det är bra att känna till fördelar och nackdelar med båda typerna av förstärkare, men det är inte alltid "rör bra, transistorer dåliga." Forskning har visat att rör- och transistorförstärkare nästan inte kan skiljas från varandra så länge ingen distorsion uppstår.

Del 3 av 6: Kombinationsförstärkare

1. Utforska alternativen för kombinationsförstärkare. Här är några vanliga kombinationskonfigurationer:
   • Mikroförstärkare: 1 till 10 watt. Det här är väldigt små handhållna förstärkare som är praktiska för att öva på språng (eller när vissa försöker sova). De har inte tillräckligt med kraft att använda i de flesta "jam" -situationer (där du behöver höras i förhållande till de andra musikerna). Generellt är ljudkvaliteten mycket dålig (jämfört med större förstärkare) på grund av låg uteffekt och delar av dålig kvalitet, så det är inte särskilt lämpligt för spelningar. Marshall MS-2 är ett exempel på en mycket praktisk mikroförstärkare (1 watt) som har fått bra recensioner för en transistorförstärkare av denna storlek.
   • Öva förstärkare: 10 till 30 watt. Övningsförstärkare är också lämpliga för sovrums- / vardagsrumsmiljön, även om de högsta används bäst för små spelningar, särskilt om en mikrofon används för att förstärka den ytterligare genom PA-systemet. Populära rörövningsförstärkare som låter minst lika bra som mycket större förstärkare inkluderar: Fender Champ, Epiphone Valve Junior och Fender Blues Jr. I allmänhet har de bästa förstärkarna i denna kategori 20 till 30 watt effekt och minst en 10 tums högtalare.
   • 1x12 kombinationer: Med 50 watt eller mer och minst en 12-tums högtalare är 1x12 förstärkaren det minsta paketet som anses lämpligt för spelningar utan att använda en mikrofon. För dyrare modeller, som de från Mesa, är ljudkvaliteten professionell.
   • 2x12 kombinationer är samma som 1x12-kombinationer, men har en andra 12-tums högtalare. Designen är mycket tyngre och större än 1x12, men den är ofta favorit hos professionella musiker när de spelar på små till medelstora platser. Tillägget av en andra högtalare ger möjlighet att använda vissa stereoeffekter, dessutom flyttar två högtalare mer luft än en (vilket ger ditt ljud mer närvaro). En favorit i denna kategori är Roland Jazz Chorus, som levererar ett specifikt ljud, stereo, rent och med inbyggda effekter.
2. Var uppmärksam: små kombinationer föredras ofta i studion. Till exempel, om du vill veta hur en liten 5 watt Fender Champ låter i studion, lyssna på Eric Claptons gitarr på Layla igen!

Del 4 av 6: Toppar, högtalarskåp och staplar

1. Utforska alternativen för toppar och högtalarskåp. Combos är bra som en allt-i-ett-lösning, men många musiker vill kunna anpassa sitt ljud. Till exempel gillar de ett Marshall-högtalarskåp, men bara om det har en Mesa-topp på toppen. Andra är inte så krävande när det gäller högtalarskåpstyp, men de vill bara kunna bygga en vägg över scenens bredd.
2. Lär dig terminologin. En "topp" är en förstärkare utan högtalare. Ett "högtalarskåp" (eller skåp) kan anslutas till en topp. A stack är ett topp- och antal högtalarskåp kopplade ihop, redo att användas.
   • En stack är vanligtvis mer lämplig för spelningar än att träna, även om det inte finns någon regel att du inte ska ha en enorm stack i ditt vardagsrum - om din familj tillåter det. Ett varningsord: i de flesta fall är det inte uppskattat! En stack är mycket stor, mycket tung och förödande hård. Det här är verktygen för en musiker som spelar på stora platser.
3. Sätt ihop det. En topp är alltid ungefär lika stor, men effekten kan variera kraftigt. En liten topp producerar 18 till 50 watt, medan en kraftig topp vanligtvis är 100 watt eller mer. Du har också superförstärkare som visar en tinnitus som orsakar 200 till 400 watt effekt.
   • En liten topp räcker vanligtvis för ett litet till medelstort rum. En liten topp paras ofta ihop med ett 4x12-skåp (som innehåller fyra 12-tums högtalare, som namnet antyder). Denna typ av installation kallas också "halv stack" och föredras av många professionella musiker.
   • Tänk bara på innan du köper en halv stack att de kommer att vara för stora och för höga för de flesta kaféer eller platser med en liten scen (så de flesta spelningar du gör, de kommer inte att passa i en vanlig bil, dina bandmedlemmar kommer förmodligen inte hjälpa lyft och en halv "stack" skall skada din hörsel om du inte använder hörselskydd. En halv stack ger tillräckligt med volym och närvaron av fyra högtalare.
   • A full stack är många gitarristers dröm (men det kommer att rynka pannan från din ljudtekniker och de du delar scenen med). I denna inställning är en förstärkare på minst 100 watt ansluten till två 4x12 högtalarskåp. Högtalarskåpen är staplade vertikalt (ovanpå varandra).
   • En full stack är storleken på en lång man, så det är ganska imponerande att titta på. Ljudet är lika imponerande. Denna inställning är endast lämplig för de allra största platserna och även då kommer ljudteknikern att använda mikrofoner för att förstärka så att du faktiskt aldrig använder den helt. De flesta professionella gitarrister använder två halvstackar i stereo snarare än en full stack för en turné.
   • De riktigt sadistiska gitarristarna (ljudkloka) som vissa tungmetallgitarrister använder en 200-400 watt topp i kombination med en full stack. Hur som helst behöver du hörselskydd om du inte vill skada din hörsel permanent.
   • De flesta band med full stack använder den bara för show. Vanligtvis har bara ett högtalarskåp högtalare, resten är helt enkelt tomt. Mötley Crüe hade tidigare falska högtalarskåp, gjorda av svart tyg och träbjälkar, så att det såg ut som en stapelvägg!
4. Gör vad professionella gitarrister gör. De flesta proffs använder 2x12 eller halva stackar eftersom ljudet är lättare att kontrollera. Om du verkligen vill ha en full stack är du välkommen att gå vidare, men du kan bara använda den om du ska göra en stadion turné. De är helt enkelt för stora och för opraktiska.

Del 5 av 6: Produkter i ett rack

1. Använd ett rack. Många musiker använder ett rack för sina enheter, vanligtvis en låda med förstärkt metall med avtagbara paneler på fram- och baksidan. På framsidan, om lådan är öppen, hittar du två vertikala rader med gängade hål på sidorna 19 tum från varandra - det är standardstorleken för rack.
   • Precis som ett arrangemang med topp och skåp, när det gäller ett rack har du en förstärkare som är separat från högtalarna. Men en rackförstärkare kan delas in i två delar: förförstärkare och den förstärkare. En topp och en combo har detta också, men du kan separera dem i ett rack.
   • De flesta stora förstärkartillverkare som Marshall, Carvin, Mesa-Boogie och Peavey tillverkar rackmonterbara förstärkare.
2. Förförstärkaren. Detta är det första förstärkningssteget: i basformen förstärker förförstärkaren signalen på ett sådant sätt att effektförstärkaren kan styras effektivt. Med dyrare förförstärkare kan du ofta ändra ljud, till exempel genom att använda en equalizer.
3. Effektförstärkaren. Detta är anslutet till förförstärkaren, det tar signalen som bildade förförstärkaren och ger den den råa kraften som behövs för att kunna spränga genom högtalaren. Precis som en topp finns en effektförstärkare i olika storlekar, från minst 50 watt till djävulska 400 watts effektförstärkare.
   • Du kan länka så många effektförstärkare som du vill i en kedja eller hänga dem parallellt med olika förförstärkarutgångar för att öka signalen, men också för att kunna blanda olika ljud från förstärkare.
4. Nackdelar med rackarrangemang. Som du har märkt kan en rackförstärkare vara mycket komplicerad. En startande gitarrist skulle långsamt bli galen. De är också större och tyngre än en topp, plus själva rackets storlek och vikt. Eftersom du måste köpa flera delar och tillbehör kan en ny rackförstärkare vara dyrare än en topp.
5. Se fördelen. Med ett rack kan du blanda produkter från olika tillverkare och därigenom hitta ett ljud som ingen annan har! Förutom förförstärkaren och effektförstärkaren finns det många andra enheter du kan placera i samma rack - efterklang, förseningar, EQ och andra roliga leksaker.
   • Rack har ofta hjul, vilket gör det enkelt att flytta, och det kan också förenkla hela installationen: dina komponenter är alltid redo att spela när du har ditt rack på scenen.
   • Och slutligen, rack är ovanliga, så du får uppmärksamhet ändå. Människor kommer att bli imponerade när du rullar ditt rack till en repetition eller föreställning, men se upp: folk förväntar sig en erfaren gitarrist eller åtminstone en som vet exakt hur man använder sitt rack. Gå inte någonstans med ditt rack förrän du vet exakt hur du får alla dessa element att fungera som du vill. Musiker som Robert Fripp, The Edge och Kurt Cobain har / haft en preferens för rack.

Del 6 av 6: Välj rätt ljud

1. Förstå varför olika typer av förstärkare är lämpliga för olika typer av musik. Det finns många olika typer, men förstärkare kan grovt delas in i två kategorier: "vintage" och "high gain".
2. Välj rätt förstärkare för jobbet. Varje stil av rockmusik har karakteristiska förstärkare. Det här är några allmänna riktlinjer:
   • Vintage förstärkare producera det klassiska ljudet av tidiga förstärkare. Vintageljudet anses fortfarande av jazz-, blues- och bluesrockgitarristar vara det mest lämpliga för stilen. Vintage-förstärkare kan faktiskt vara antika eller de är moderna förstärkare byggda för att efterlikna vintage-ljudet. Vintage-ljudet är baserat på förstärkare från Fender, Vox, Marshall och andra märken från 50-, 60- och 70-talet. Tänk "vintage" och du tänker automatiskt på Hendrix, Led Zeppelin, Eric Clapton, Deep Purple etc. Det var där allt började.
   • Hög vinst förstärkare producerar ett ljud med mer distorsion än vintage förstärkare. Inte alla är överens om utvecklingen av förstärkare med hög förstärkning, men många tror att Eddie Van Halen var avgörande för skapandet av dessa förstärkare. Van Halen visste lite om elektronik (han medgav att det är därför hans gitarr är så konstigt sammansatt), men fick sin höga förstärkningston genom att ställa in alla rattar till tio och sedan få volymen under kontroll med en "variac". " ner. Med sin berömda solo i "Eruption" från 1977 introducerade Eddie Van Halen för första gången det rippande ljudet från en förstärkare vars rör är helt mättade. Förstärkare byggare lade sedan till extra förstärkningssteg i förförstärkarna för att få ett högre förstärkande ljud vid en kontrollerbar volym. Med utvecklingen av tungmetall utvecklades behovet av allt hårdare förstärkare med hög förstärkning. För hårdrock och tungmetall från början av 80-talet och därefter försvinner vintageförstärkare verkligen av deras motsatser med hög vinst.
   • Om du vill spela jazz, blues-rock (i stil med Led Zeppelin) eller tidig heavy metal (i stil med Black Sabbath) är förmodligen en förstärkare med lägre förstärkning den mest lämpliga. En high-gain-modell är mer lämplig för hårdrock och metal.
   • Förstärkarsimuleringsteknik (modellering), som gör att en förstärkare låter som många olika förstärkare, är en relativt ny utveckling som har träffat både fans och kritiker. Modelleringsförstärkare kan vara mycket användbara, men om du är purist föredrar du fortfarande en riktig Fender Twin Reverb, en antik Marshall "Plexi" -topp eller något liknande.

Tips

• Var försiktig så att du inte överdriver en transistorförstärkare. Var inte rädd för att ställa in förstärkningen till 10, men var försiktig med att sätta överdrivningseffekter framför förstärkaren eftersom du kan bränna en transistor. Detta är inte farligt med en rörförstärkare, eftersom rören kan hantera en löjlig mängd överdrift.
• det är ofta bättre att köpa en liten förstärkare med bra ljud än en stor, högförstärkare som låter billigt. Du kommer aldrig ångra ett bra ljud, men du kommer alltid att ångra ett dåligt ljud. Vissa musikbutiker kommer att försöka sälja nybörjare en hög förstärkare med massor av effekter, men faller inte för det. Använd dina öron och välj en förstärkare vars ljud du verkligen gillar, spendera inte pengar förrän du hittar den förstärkaren.
• Försök alltid innan du köper. De flesta musikbutiker hjälper dig gärna, och om inte, måste du gå till en annan butik.
• Köp en modelleringsförstärkare om du letar efter en förstärkare som kan göra "allt". Det bästa av dessa förstärkare kan ungefär återge ljudet från många andra förstärkare och de har ofta många ytterligare effekter som fördröjning, kör, flanger, efterklang etc. Line6, Crate och Roland ger bra effektkombinationer.
• För de flesta gitarrister är en 30 watt förstärkare mer än tillräckligt för sovrummet, repetitionen eller små spelningar.
• Var försiktig med en rörförstärkare om du väljer det. Rörförstärkare är vanligtvis mycket mer känsliga än transistorförstärkare. En ny Soldano-rörtopp som föll nerför trappan kan ha skadats utan reparation, medan en slumpmässig transistortopp fortfarande kan fungera.
• Om du vill köpa en förstärkare, titta inte bara på priset. Billigare förstärkare kan ibland låta bra, medan den dyraste förstärkaren ofta inte alls är lämplig för det du behöver. Läs användarrecensioner på olika webbplatser.

Varningar

• Håll volymen låg när du tränar hemma. Hörlurar är alltid användbara. Se upp med din Marshall-stack i garaget om du bor i radhus. Inte alla kan uppskatta Black Sabbaths "War Pigs" i en löjlig volym.
• Spela aldrig på en rörförstärkare utan att en högtalare är ansluten. Utan högtalare hjälper du förstärkaren till filistinerna.
• Om du spelar väldigt högt och med mycket distorsion bör du alltid se till att din högtalare klarar det.