Innehåll

• Steg
• Tips
• Varningar
• Vad behöver du

Oljemålning är ett bra sätt att måla på duk. Klassiska målningar som Mona Lisa målades i oljor, tillsammans med vackra impressionistiska målningar av Monet eller Van Gogh.

Steg

1. 1 Köp material av god kvalitet till din oljemålning, det bästa du har råd med. Om du precis har börjat kan du hitta många av dessa saker genom att titta på presentkorgar som innehåller alla eller de flesta, ibland i en vacker trälåda eller på ett staffli. Det minsta du behöver:
   • Den töjda dukstorleken på den målning du vill måla. Det skulle också vara en bra idé att skaffa några små presenningsbrädor för övning och förundersökningar. Du kan också använda presenningspapper eller duk, som finns på distansen och är lämplig för oljemålning och för skulptur. Försök att välja en liten bräda med de exakta proportionerna på din sträckta duk, men om det inte finns en, få en stor bit som passar din duk.
   • Oljemålningsrör i huvudpaletten. Om du köper ett set har det förmodligen alla färger du behöver mest. Den enklaste paletten har färger som rött, blått, gult, bränd sienna och ett stort rör med vit färg. Om det är Winsor & Newton kan du få citrongul, permanent röd, ultramarin eller fransk ultramarin (de är kemiskt nära.) Om du till en början väljer en stor färgpalett, använd mörkröd alizarin eller mer lila, röd, men inte orange röd . Du kan klara dig utan bränd sienna, men det finns andra skäl förutom att blanda. Om din palett inte har denna färg, använd en rödbrun.
   • Köp olja och tunnare. Linolja är en olja som traditionellt används av konstnärer. Vissa artister tycker att nöt är bättre. Om du vill att din målning ska torka snabbare, välj en produkt som Winsor & Newtons "Liquin", som får oljan att torka snabbare.Du behöver också vanlig eller luktfri terpentin, ibland kallad terpentin eller white spirit. Det är en vätska som har en stark eller svag doft. Det är en färgförtunnare i motsatt miljö. Luktfria förtunnare som Weber Turpenoid eller Gamsol anses i allmänhet vara hälsosammare att använda, men ordentlig ventilation måste alltid finnas för att några av komponenterna ska kunna luftas ut. Oljefärgen i sig är giftfri, som terpentin, som inte avger giftiga ångor. Men vissa oljefärger innehåller giftiga ingredienser som kadmium och kobolt som kan vara ganska skadliga vid förtäring, så ät aldrig, drick eller rök när du använder oljefärg.
   • Köp en lack för beläggning, något som Damar designat för oljemålningar. Lacken innehåller förmodligen några giftiga ångor och bör appliceras utomhus eller i ett välventilerat område. Ett avtagbart konstlack bör definitivt väljas. Lack bör tillsättas efter att oljemålningen är helt torr och inte kan förändra målningens kemiska sammansättning. Vid denna tidpunkt kan en avtagbar lack appliceras för att ge målningen en fin blank yta och för att skydda färgskiktet. Var 25 till 30 år bör lacken tas bort (antingen av konstnären eller målarens ägare) med en lackborttagare och appliceras igen, eftersom lacker med tiden blir gula och inte ska vara permanent på målningen. Det är därför mycket gamla oljemålningar blir bruna. De behöver ofta bara rengöring och en ny klarlack för att se ljus ut som om de målades förra året. Du behöver inte köpa lack innan målningen är klar, eftersom du inte kommer att använda den förrän målningen är klar och helt torr. "Retuschering" kan endast användas när målningen är torr vid beröring. Detta skadar inte färgskiktet, men målningen måste vara helt torr och du måste vänta en hel månad innan du använder lacken. Om du vill sälja tavlan tidigare kan du använda ett tillfälligt omslag.
   • Köp borstar. Helst hårt. Borstborstar är billigare, men bra vita syntetfibrer som är ganska styva, som borst, kan också vara bra val. Vissa oljemålare använder också mjuka, långhanterade sabelborstar för olika effekter. Du kan använda stora, små och glesa penslar, beroende på de områden, former och föremål du vill skildra i detalj, om du gillar detaljerad realism. Mjuka "rigger" -borstar med mycket långa fina mjuka hårstrån är väl lämpade för att skildra båtriggar, kattmorrhår och andra långa linjära detaljer. För detta används mycket tunna färger, som också kan användas för att skriva ditt namn på en tavla eller för långa, flytande linjer. En nybörjare rekommenderas att prova olika uppsättningar penslar eller syntetborstar av olika former och storlekar för att förstå vilken stil var och en förmedlar.
   • En palettkniv, målarkniv eller en otandad smörkniv kan användas för att blanda färg. Palettknivar är ganska billiga om de är gjorda av plast. Metalliskt bra eftersom de inte fläckar och kan hålla i många år om de hålls rena. Målningsknivar finns i en mängd olika former, från skopor till hörn, var och en med olika effekter, och du kan använda dem istället för penslar.
   • Kol eller lila pastellpenna att rita på duken.
   • Paletten kommer att behövas så att det finns var oljefärgerna ska placeras under deras användning. Det kan vara en palett med små hål, eller du kan improvisera med billig vanlig keramik, glas eller melaminplatta. Något som kan hindra terpentin.Många artister föredrar en grå palett eftersom färger reflekterar bäst på grått. Om du använder ett platt glasstycke på ditt skrivbord (mycket billigt om du får det från en billig fotoram) kan du alltid lägga grått papper under det för en grå, lättstädad palett hela tiden.
   • Två små koppar för olja (eller Liquin) och utspädningsmedel. Vissa kit levereras med en "dubbel hink" så att de kan fästas på paletten. Om så är fallet har ditt kit troligen också en palett.
   • Trasor för målning. Detta kan vara alla typer av rena trasor. Tunga pappershanddukar fungerar också, men tyget kan återanvändas om det tvättas. Tyget av begagnade babyblöjor, om det tvättas, till och med slitet och färgat, kommer att klara sig bra. Pappershanddukar slits ut snabbt, så det är bäst att använda gamla kläder som är mjuka som gamla T-shirts och liknande. Försök att använda trasor som du inte har något emot att spilla färg på, eftersom detta kan förstöra tygmönstret på de målade områdena. Använd trasor som är på väg att vara användbara om du inte vill tvätta dem och fortsätta använda dem om och om igen.
   • Ett staffli för arbetet, antingen ett bordsspelare eller ett stående staffli. Det behöver inte vara dyrt. Det billigaste "visnings staffli" för vilken duk i rimlig storlek kommer att göra på ett bekvämt arbetshörn, och benen måste anpassa sig till olika höjder beroende på om du sitter eller står. Om din ålder inte stör dig (liksom sjukdom eller skada som begränsar den tid du kan hålla dig på fötterna) är det mycket bättre att stå vid ditt staffli. Detta låter dig också titta från sidan efter några få drag för att se hur målningen ser ut, vilket definitivt är bättre för målning. Du kan också luta tavlan på en stol eller annat stöd, eller improvisera något liknande. En bildhäst är en bänk med en bräda som sticker ut i slutet, som du liksom sadlar upp och stöder duken i spåret.
   • Du måste bestämma om verktygen. Än du kommer att göra skisser, med en penna eller kol, på en skissbok eller ett ritpapper, och kanske till och med på använt papper. De behöver inte arkiveras, men om du gillar dina skisser kan du skapa en skissbok av dem och använda en mjuk penna / penna / markör för detta. Det här är bara skisser för att rita något, något som är en favorit. Din vanliga skissbok och dina favoritmålningsverktyg.
   • En dammfri säker plats så att din målning kan torka, där inget händer för att skada färgen på duken. Torktiderna för oljemålningar varierar från några dagar till flera månader. Vissa typer av oljemålning tar ett helt år att torka innan de kan lackeras.
2. 2 Skissa notan av målningen i din skissbok eller på papper med en grå eller svart penna eller penna, med blyertspennan som den gråa. Om det är en kvadrat, är det en kvadrat. Om det är en rektangulär eller oval målning, bestäm om det kommer att vara ett vertikalt "porträtt" eller ett horisontellt "landskap". Gör notan väldigt liten bara för att placera de ljusa, mörka och mellersta områdena i målningen. De kan sträcka sig från storleken på ett stort frimärke till storleken på ett visitkort. Tanken är att se målningen i miniatyr. Gör flera varianter tills du hittar den bästa designen utan att oroa dig för detaljerna.
3. 3 Använd kol eller penna för att rita in din skissbok. Det kan vara ganska detaljerat och noggrant skuggat eller enkelt att visa skuggor och höjdpunkter. Det beror delvis på hur detaljerad och realistisk du vill att målningen ska vara. En friare målningsstil kan ha en mer skissartad skiss, men bör fortfarande ha en med fler "vita, medelstora och svarta" nyanser, så att du kan se var det finns minst fem betydelser - vita accenter, ljusa, medelstora, mörka, svarta accenter. Vissa artister, för att inte använda rena svartvita färger, använder de helt enkelt "ljus, medelljus, medium, mellanmörk, mörk" för fem visningar. Det beror på önskad effekt. Om du inte gillar skissen, fortsätt att prova olika versioner tills du får det du gillar.
   • I din skiss, se till att ljuset som träffar en person, ett objekt eller ett landskapselement är i samma riktning. Var uppmärksam på varifrån skuggorna kommer. De ska alla gå i samma riktning och vara kortare om solen eller ljuset är högt och större om solen (eller lampan från vilken ljuset kommer) är låg. Belysningsriktningen får alla objekt att se mer tredimensionella ut. Rita skuggans former noggrant och de flesta av dina motiv kommer att se tredimensionella ut vid denna tidpunkt. Detta är bra för impressionismen eller realismen.
   • Om du vill abstrahera, skissa ut med en penna och bestäm var du vill ha specifika effekter som stänk eller stark textur av slag. Eller så kan du hoppa över skisssteget på papper och gå vidare till nästa.
   • Rita objektet på en presenning, presenningspapper eller dukplatta. Använd kol eller lila pastellpenna. Markera de exakta proportionerna av duken på tavlan om de inte har exakt samma form, så gör det som på skisserna. Gör en tydlig kontur. Du kan specificera markeringarna för ögon, mun, alla viktiga former på den, eller så kan du bara hålla dig till bara de grundläggande formerna och de grundläggande skuggformerna. Det ska i alla fall se ut som färgerna i skissen. Om du gör misstag, torka bort kol- eller pastellpenna med en fuktig trasa, låt duken torka och gör det igen. Det är fullt möjligt att rätta till detta.
4. 4 Pressa lite färg på en palett och blanda färger. Sprid ut de gula, blåa, röda och stora penseldragen av vitt på ett avstånd från varandra. Använd dessutom bränd sienna. Lämna alla andra färger i lådan om det var en presentuppsättning.
5. 5 Utforska Alla Prima -färgen. Måla bara direkt på skissen i området för varje färg. Eftersom det inte behöver vara detaljerat kan du prova att måla en färgstudie med en palettkniv eller en målarkniv. Om du inte gillar något av dina färgval, använd en palettkniv för att skrapa bort det fula smetet och lägg onödig färg åt sidan om du behöver en stökig brun. Att sätta ihop alla tre primaries kommer att smälta in i målningen och därmed kan den blandade färgen separeras och blandas lite mer för att bli blekt brunt eller mörkt brunt och grått. Inget slöseri med en enkel grundpalett. Fortsätt leka med färgutforskning tills du njuter av en enkel, djärv målning gjord med en ganska stor pensel med små detaljer. Om det behövs gör du mer än en av dessa tills du bestämmer vilken blandning du gillar. Du gör den här lilla målningen med färg direkt från röret. Hon behöver inte tunnare eller olja för denna teknik. Om du gillar utseendet på din testmålning kan du göra en större på samma sätt, bara med en palettkniv och pipfärg med djärva drag på duken. Ingen extra färg och ingen extra päls. Denna målarstil är snabb och kraftfull.
6. 6 Rita konturen med en mjuk penna eller en tunn kolpinne. För landskapsmålning, använd en lila pastellpenna. Det kommer att vara ett bra val eftersom det fungerar bra med alla landskapsfärger utan att mörkna eller färga ljusa färger på samma sätt som svart. Kol och lila pastellpenna korrigeras enkelt med en fuktig trasa eller trasa, så oroa dig inte för att göra ändringar i din skiss! Rita, och om du gör det fel, torka av det och försök igen.
7. 7 Bered lite olja i en kopp och lösningsmedel i en annan. Torka av penslarna och palettkniven. Skölj borsten om du har använt den för färgforskning med hjälp av en turpenoid: doppa den helt enkelt i lösningsmedel och torka med en trasa.
8. 8 Applicera en liten mängd bränd sienna på din palett. Eller, om det inte finns vitt eller mycket vitt i tricolor -blandningen, använd ett tunt lager brunt. Doppa borsten i lösningsmedel, terpentin / turpenoid / Sansodor (märket Winsor & Newton är särskilt bra). Doppa en våt pensel i en liten mängd färg tills du har en mycket tunn, transparent färg. Det är lätt. Använd lite mer färg, gör medelljusa och genomgående mörka områden med bränd sienna, tunna det fortfarande tills det blir bläckets struktur. Även mörka områden bör ha en bra mängd färg. Ju tunnare du använder, desto snabbare torkar detta genomskinliga brända sienna -lager.
   • Wow! En transparent målning i bränd sienna ser vanligtvis ganska cool ut i detta skede. Det är fortfarande lätt att ändra det om din färg är för mörk eller för ljus. Ta en trasa och torka bort den del av färgen du inte gillar och upprepa med önskad färg. Eller radera allt och omforma. Jisses, tyckte du att oljemålning borde vara perfekt? Nej, allt här är väldigt enkelt att fixa och göra ändringar. Denna etapp kommer att torka ut ganska snabbt, från några minuter till en halvtimme. De finaste detaljerna kan vara torra vid beröring när du avslutar det andra hörnet. Det är bara nödvändigt att färgen är torr vid beröring.
9. 9 Kom ihåg "oljan på en sluttning" regeln. Det första skiktet du applicerar kan vara mycket rinnande, nästan en terpentin och mycket lite olja. Bara lite olja i färgen så ser det annorlunda ut. Det kan nästan se ut som papper med ett tunt lager akvareller. Du kan göra en serie tvätt i olika färger om du vill ha kul genom att lägga ett lager "tvätt". Nästa lager är alla prima eller måla direkt från tuben, som du gjorde i färgstudien. Det är ett slags medelfettskikt, inte för fett och inte för svagt. Efter det, särskilt efter oljan eller vätskan som du tillsatte färgen, blir strukturen fetare. Oljelutningsproblem - Oljelagret tar det längsta att torka, så det borde vara en snabbtorkande färg under. Annars torkar utsidan ut och ett stängt, mjukt, inte torrt lager kommer att förbli inuti.
   • I värsta fall kan en tavla med en sluttning glida av duken en varm dag och förlora blandningen av färger.
   • Använd aldrig oljepasteller under oljefärg eftersom oljeformeln innehåller mineralolja som aldrig torkar ut. Om så önskas kan du lägga till oljepasteller i det sista lagret av din oljemålning när det är torrt vid beröring.
10. 10 Blockera ut färgerna för huvudområdena och lägg sedan till lite mer färg för att göra detaljerna ljusare eller mörkare, rödare, gulare eller blå. Blanda hälften av färgerna på paletten, hälften på duken. Börja med huvudriktningarna för ljus och skugga, med rätt allmänna färger, lägg sedan till färg för att ändra dem. Skugga långsamt och blanda försiktigt. Där du vill att färgen ska vara slät, borsta inte för mycket. Applicera många drag där du vill ha en stark konsistens, som i impressionistisk målning, eller använd en kniv för att skapa drag för att göra djärva texturer. Genom att kontrastera släta och djärva texturer så att vissa delar av målningen stiger upp, hjälper den tjocka övertrycksstrukturen alla delar att måla mycket försiktigt snabbt. Därför ändras mängden "alla prima" -struktur som du applicerade. Blanda lite av oljan i färgen om du vill applicera tunna och polerade drag för att hålla konsistensen slät. Medan det fortfarande är blött kan du blanda mer olja eller mer färg för att göra detta lager tjockare eller tunnare. Men om det börjar torka eller dra åt, lägg inte till något annat som inte innehåller fett.
    • Om du inte vill göra en ful specialeffekt som i ett zombie -ansikte, applicera ett tjockt lager fett på borsten, låt den torka felaktigt och riv sedan av en bit så att färgens hud hänger ner, och en klump brunröd fet färg är luftburen och torr, och kanske frös den i form av droppar. Nästan alla misstag kan förvandlas till en specialeffekt när du vet hur det fungerar.
11. 11 Oljefärger håller sig våta i flera dagar! Det betyder att du kan måla hela dagen, lura med dem, gå och lägga dig, lägg en tom låda på paletten så att din katt inte går över den och börja om imorgon och justera medan målningen är våt. Du kan skrapa bort hela områden med en palettkniv innan de torkar och börjar om. Oljefärgens långsamma torktid gör att du kan göra många ändringar innan du bestämmer dig för den slutliga versionen och först då låter färgen torka.
12. 12 Låt målningen torka. Detta kommer att ta minst två veckor om du inte har använt Liquin som bas. Liquin torkar snabbare än tubfärger, så använd åtminstone en del av den i färgen så att den fäster bra. Detta är inte fett, utan olja direkt från röret. Du kan också tillsätta alkydoljor som har alkyder (huvudingredienserna i vätskemedier) direkt till rörfärgen. I det här fallet kan målningen bara torka från ett par dagar till en vecka, beroende på färgens tjocklek.
13. 13 En av de gamla mästarnas traditionella tekniker är att inte förlita sig för mycket på penselens struktur. Börja enligt beskrivningen här genom att lätt bränna sienna med rörfärg och skrubba det noggrant, göra realistiskt svartvitt med alla detaljer i ditt motiv, helt enkelt med elfenbensvart färg och titanvitt. Låt detta "grisaille" eller "döda lager" torka helt. Det kommer att se ut som ett svartvitt fotografi, i detalj. Börja sedan med att blanda oljan med alla dina färger, använd dem i ett mycket tunt lager och börja applicera dem på grisaille -lagret. Genom att täcka den svartvita målningen med olika transparenta färger kan ljuset flöda fram och tillbaka i de torkade skikten och ge målningen ett unikt ljusintervall. Endast den långsamma, skiktiga användningen av färgpenna kommer nära denna effekt. Detta är en av de saker som oljemålning är känd för.
    • Du kan prova denna metod om du har lång tid att vänta på att ett lager torkar innan du gör nästa. Men om du inte vill vänta så länge, låt bara grisaille torka, tillsätt lite olja, måla i rätt färger och lägg till ett sista lager glasyr när färgen är torr. Du kan använda både komplexa och enkla oljemålningar.
14. 14 När du är klar med din målning, rengör penslarna genom att doppa dem i lösningsmedel och använd sedan en trasa för att pressa ut färgen ur dem. Upprepa flera gånger tills nästan all färg är på trasan, annars kommer det att kräva mer lösningsmedel. Håll trasor och förbrukningsmaterial borta från öppen låga / elektriska kretsar / värmare / som kan orsaka brand. Lägg dem i en metallburk om du har en till hands. Om du förvarar den utrullade paletten i kylskåpet kommer det att sakta ner torkningsprocessen och du kan använda den pressade färgen längre. Men låt ingen äta det!
15. 15 Förvara våta tavlor på en säker, dammfri, mörk och sval plats om möjligt. Du kan göra en vertikal torktumlare i ett skåp i din egen design, där du placerar pinnarna några tiotals centimeter från varandra så att du kan luta dig över bilden. Om du målar mycket oljemålningar är ett garage mer lämpligt att torka.Eftersom du skapar tunnare ångor är det en bra idé att använda ett garage och andra områden där människor inte spenderar mycket tid eller har mycket bra ventilation. Att förvara dessa material i vertikala slitsar minskar mängden damm som faller på målningarna själva medan de torkar. Damm kommer att samlas på den övre änden, inte på själva målningarna.
16. 16 På duk "galleri", som har ett djup av 3,8 cm, är det inte värt att måla i olja. Måla bara sidorna, eller linda in målningen / måla svart / gör något roligt med det. Du behöver inte köpa ramen, sälja den till galleriet eller donera den. Den är redo att hänga när den är torr och lackerad.
17. 17 Vänta minst en månad efter att målningen är torr vid beröring, använd sedan beröringslack för att ge målningen ett tillfälligt glänsande och färdigt utseende. Vissa lacker torkar en matt yta, glänsande kan blekna om lack appliceras på dem. Vänta ytterligare elva månader med att applicera dammarapolish eller något annat polermedel och låt det torka i några dagar. Din målning kommer nu att vara längre än du själv.

Tips

• Burnt Sienna är en bra färgbas för blandning av toner som förmedlar hudfärg så länge den inte är för svart och har en blåaktig nyans som afrikansk ebenholtsvart. Det kommer att se särskilt speciellt ut om du lägger till lite gult oker i det, vilket kan förråda de flesta hudtoner, inklusive lite jordnära. Lägg till lite rött så får du rött eller brunt hår.
• Oljefärg är mycket tätare i konsistensen än vanlig olja. I studentversionen av färgen finns det mer vätska, eftersom den har mer olja och mindre pigment. Således, måla i ett rör, om du gillar att måla med tunna flytande färger, kommer att hålla dig mycket längre än studentfärg av samma volym, eftersom du tillsätter linolja där så att färgen blir flytande och olja så att den blir billig. Pigment är bättre i professionella oljefärger, så de är mer koncentrerade. Du kan spara pengar genom att köpa färg eller impasto -medium om du gillar att applicera tjock med en kniv och inte vill spendera en förmögenhet med rena, dyra kvalitetsrörfärger.
• Linfröolja är en ätbar vegetabilisk olja, men linfröolja från vanliga och hälsokostbutiker är inte lämplig för målning. Olika typer av målningsoljor har specifika egenskaper. Experimentera om du gillar miljön.
• Lärande oljefärger är mycket flytande och en liten mängd färg kan täcka stora ytor.
• Köp inte stora rör om du inte behöver dem.
• När du är van att måla mycket, köp ett stort rör med ultramarin och ett superjättrör med vit färg. Ultramarine används i mycket högre mängder än andra färger. Om inte porträtt kan bränd sienna också användas ofta.
• Köp alltid ett stort rör med vit färg eftersom du kommer att använda och blanda det oftast. Om detta är ett minikit där alla rör har samma storlek, köp ett extra rör med vit färg.
• När du målar tillräckligt bra och andra människor är villiga att betala riktiga pengar för dina målningar, i allmänhet kommer människor att betala mer för olja än för någon annan textur, även om de är lika starka och vackra. Folk tänker på oljemålning som något extremt värdefullt och permanent.
• Använd ett staffli om möjligt.
• Blötlägg inte borstar, tupplur, i en lösningsmedelsburk. Håren blir permanent böjda och borsten förstörs. Håll borsten upp och ner så att borstens hår inte böjer sig och befinner sig i fritt tillstånd utan att vidröra någonting (det här är vad en fjäderkabel är för att hålla borstarna upprätt upp och ner utan att vidröra botten) eller helt enkelt lägga borsten platt, där överflödig vätska kan komma ut ur den. Några små stenar eller något mer subtilt kan låta dig göra detta.
• Om du har en billig kit för flytande färg, använd billiga penslar och arbeta lite åt gången.Undersök strukturen och försök att använda tunnare för det "magra" lagret innan du målar med en ogenomskinlig färg och sedan en glasyr med en subtil transparent färg. Träna på presenningsbrädor och distanser tills du är redo för dyrare dukar och färger, eller använd en flytande konsistens för att måla med en subtil, jämn, vanlig look på en sträckt duk. När du inte har materialet listat som sådant, använd det du har.
• Vattenlösliga oljor är en annan ny typ av färg. De kommer med vattenlöslig linolja och vattenlöslig thinner. De kan också spädas ut med vanligt vatten, men det ändrar ibland färg lite eller gör dem lite grumliga. Använd en vattenlöslig förtunning för att tvätta på duk och vatten för att rena en vattenlöslig olja. Använd endast vattenlösliga medier med vattenlösliga oljor.
• Alkydoljor tillverkas med tillsats av ett alkydharts blandat med ett oljemedium. De är utformade för att torka snabbt vid beröring inom en dag eller två, inte efter en vecka eller två. Liquin -medium kan blandas för att göra vanlig oljefärg till något som torkar snabbare, som alkydfärg, och kan användas med det. Täck inte över det oljiga lagret som Liquin.
• Gips är en primer för oljemålning. Du kan ta en duk som inte har initierats, köpa en gesso, förbereda och sträcka ut den själv för att få önskade dukdimensioner. Eller så kan du använda gips för att täcka träpaneler eller spånskivor, använd det på väggen för att göra oljemålning som en väggmålning. Gips har många användningsområden. Det kommer vanligtvis inte att ingå i startpaketet. Den säljs i såväl svart som vit och andra ljusa färger om du vill visa dukfärgen.
• För enklare rengöring, om du arbetar med alla prima, prova att välja den största penseln du kan slutföra målningen med och bara använda den. Detta sparar massor av städproblem. Målningar målade med en pensel tenderar att ha konsistens av struktur och färg, även om du skapar olika texturer med samma pensel.

Varningar

• Rök inte, använd facklor, öppna lågor eller värmare i närheten av oljiga färgtrasor, behållare med lösningsmedel eller brandfarliga oljematerial.
• Häll inte klibbiga vätskor, använt lösningsmedel eller gammal smutsig färg på toaletten. Vätskan släpps ut i miljön och kan vara giftig. Ännu värre, det kan hålla sig till ditt VVS när det är torrt och orsaka stora problem. Om du bor med dina föräldrar kan det få dig att få problem. Om du hyr en lägenhet - samma sak. Om du har ditt eget hem måste du gaffla ut för VVS. Så oavsett hur du ser på det, är toaletten inte platsen att göra sig av med giftig färg! Använd den på organiskt avfall och bortskämd mat.
• Använd tillräcklig ventilation. Om lukten av thinner är irriterande är det förmodligen farligt. Luktfria gallrar är något säkrare, men ändå inte särskilt bra om du torkar dina tavlor i samma rum som du sover i utan avgasfläkt. Oljemålning målad med sprayfärg är mycket farlig - giftiga ångor kan antändas!
• Om du målar utomhus, var försiktig så att du inte häller använt lösningsmedel eller färg på gräset. Det kan vara giftigt för miljön. Återvinn ditt utspädningsmedel med vatten och förvara smutsigt vatten i en flaska. Släng ut det där giftigt avfall kan lämnas i din stad. Ibland, om du använder mycket lite tunnare, suga upp det med hushållspapper och rengör med så lite vätska som möjligt så att giftiga fasta ämnen kan förseglas och kasseras på rätt sätt istället för att behöva hantera att kasta ut många kladdiga saker.

Vad behöver du

• Linolja (från en konstverkstad) eller Liquin, eller ett annat medium. Vattenlöslig linolja vid användning av vattenlösliga oljefärger.
• Tunnare - terpentin, luktfri vit sprit, Sansodor, turpenoid eller vattenlöslig thinner
• Oljefärg, minimal vit titan, citrongul, permanent röd eller alizarin crimson, ultramarin och bränd sienna
• Easel (tillval)
• Penslar (valfritt om du vill prova en målarkniv)
• Palettkniv för blandning (kan improviseras med en sked eller smörkniv), valfria målningsknivar i olika former
• Palett / platt glas / engångspapper
• Trasor
• Borsta bricka eller lösningsmedelsburk, liten kopp eller dubbel slev
• Skissbok plus penna och penna, ytterligare grå och svarta markörer
• Presenningsduk eller billiga dukbrädor för preliminära färgstudier och texturprovning
• En säker plats att torka våta målningar i veckor eller månader. När de är torra kan de skrubbas
• Avtagbar lack, t.ex. Damar, för den slutliga lacken efter att målningen har torkat i ett år. Även en alkydmålning bör torka inom ett år.
• Ytterligare touch-up lack som en tillfällig beläggning. Den används efter att målningen har torkat i bara en månad (om du vill sälja målningen snabbare eller omedelbart hänga den på väggen)