Innehåll

• Steg
• Metod 1 av 2: Inspirerande kreativitet
• Metod 2 av 2: Var din egen musa

De ursprungliga muserna var gudinnor till vilka poeter bad till gåvan av gudomlig inspiration. Moderna muser behöver inte vara vackra gudar, men de har fortfarande ojordiska, avslappnade egenskaper som tänder kreativitet och avslöjar konstnärens mest originella verk. Om du vill vara en musa, en främling eller din egen, gör kreativ öppenhet och frihet till dina värderingar i livet.

Steg

Metod 1 av 2: Inspirerande kreativitet

1. 1 Tillbringa tid med artister. Inte alla konstnärer behöver en mus, men hela tiden har många konstnärer, fotografer, författare, regissörer och koreografer krediterat sitt bästa verk till inspiration av någon speciell, ofta en medartist. Oavsett om du gör konst själv eller inte, om din miljö är full av kreativa människor kan du bli någons musa själv. Hitta en plats där författare, artister och musiker tillbringar tid i din stad och börja besöka den regelbundet.
   • Till exempel följde skådespelerskan Edie Sedgwick Andy Warhol i hans studio, The Factory, och de blev nära vänner. Han slogs av hennes skönhet och närvaro, så han skapade en serie filmer för henne där hon medverkade och döpte henne till sin "superstjärna".
2. 2 Diskutera originalidéer. Även om det finns exempel på muser vars skönhet i sig tjänade som inspiration (till exempel den anonyma tjejen med Vermeer's pärlörhängen), är muser ofta lika kreativa som de artister de inspirerar. En musa är någon som lockar en konstnär på intellektuell nivå och uppmuntrar honom eller henne att arbeta med kreativa idéer som ännu inte är så tydliga för andra. Att vara en mus betyder att inspirera artisten att göra djupare utforskning, inte hålla honom tillbaka från det. Det bör inte finnas några restriktioner för diskussioner.
   • John Lennon och Yoko Ono var delvis muster för varandra eftersom de var intellektuellt synkroniserade. De hade samma politiska mål och trodde på det bästa sättet att nå människor och förändra världen genom konst. Genom sitt förhållande har de delvis gett världen några av de mest innovativa musikstilarna, framträdandena och exemplen på bildkonst som aldrig setts tidigare.
3. 3 Var direkt. Regler, begränsningar och sociala normer kan avskräcka kreativitet. Det är omöjligt att tänka utanför boxen när man ständigt är begränsad. Musan hjälper konstnären att mentalt gå över gränserna i vardagen. När en konstnär är med sin musa försvinner saker som ekonomiska begränsningar och sociala skyldigheter när det gäller att skapa något nytt. Om du vill vara en musa, hjälp artisten att gå lätt, utan bagaget som drar ner honom som en person, och se ett helt annat plan.
   • Många muser genom historien har haft en sorglös, vild anda som fängslar omgivningen. Detta var fallet med Patty Smith och Robert Maplethrop, ytterligare ett par gemensamma muser som bodde tillsammans i East Village under de turbulenta 1970 -talet. Smiths musik och Maplethrops kreativa fotografi förändrade kulturlandskapet.
4. 4 Var sexig. Medan vem som helst kan vara en musa, är den klassiska musetypen skönhet, flörtighet, en feminin anda med en omättlig sexlust. Sexlust hjälper till att stimulera kreativitet eftersom det minskar hämningar och ger energi till kropp och själ med sexuell energi. Från Gala Dali till Georgia O'Keefe har otaliga muser utnyttjat kraften i deras sexualitet för att ge konstnärer energi och inspirera deras finaste verk. I många fall är musan mycket yngre än artisten hon inspirerar.
5. 5 Skilj i originalstil. Du kan vara en musa utan att ha en perfekt smal kropp och ett vackert ansikte. Oavsett vad som gör dig speciell, spela med det. Konstnärens uppgift är att skapa något som världen aldrig har sett, något riktigt originellt. Konstnärens musa är inte bara en modell eller en skyltdocka, utan en källa till sann energi och liv. Till exempel hjälpte muséerna i Pablo Picasso-serien, inklusive Dora Maar och Marie-Teresa Voltaire, honom att se människokroppen på ett nytt sätt och inspirerade honom att dela sin vision med världen.
6. 6 Skapa din egen konst. Om du själv är kreativ vet du hur det är att använda en idé eller känsla och uttrycka det genom måleri, ord, dans och liknande. Du förstår den tomhet som följer med förverkligandet av kreativa avsikter, när den försvinner och du kan så småningom skapa igen med hjälp av extern inspiration.
   • Auguste Rodins musa var en skulptör, Camille Claudel. Han gjorde några av sina bästa och mest kända verk i hennes närvaro och drog inspiration från deras gemensamma passion. Tyvärr uppnådde Claudel inte samma berömmelse och framgång som Rodin.

Metod 2 av 2: Var din egen musa

1. 1 Låt din fantasi springa iväg. Medan en mus kan ge dig ett nytt kreativt perspektiv, bör konsten i sig inte påverkas av någon. Du kan vara din egen musa om du släpper din fantasi. Vilka kreativa idéer kan du komma på genom att utforska djupet i ditt sinne? Gör övningar som hjälper till att frigöra din kreativitet.
   • Om du känner dig inspirerad, omorganisera ditt liv och prova något helt nytt. Ta danslektioner eller byt från måleri till fotografering ett tag. Ibland kan uttrycka dig själv på nya sätt öppna upp nya källor till kreativitet.
2. 2 Utveckla dina ursprungliga idéer. Istället för att följa ditt tänkesätt, eller utvärdera dina tankar och slänga dem åt sidan, skapa din konst med dina ursprungliga idéer. Låt dig inte vara bunden av de konstruktioner som är etablerade av samhället eller av den formella regelboken i din miljö där du föddes. Utveckla alla dina idéer, även de mest hopplösa, för att se vart de leder. Var din egen musa, tillåt dig själv att arbeta med även de konstigaste koncept som du tänker på.
3. 3 Utforska dina känslor djupare. Det är lätt att stoppa din kreativa energi genom att vägra låta dina känslor få ut det bästa av oss. Men några av de bästa konstformerna visar känslor till sin fulla höjd. Att exponera djupa känslor i din själ hjälper dig att interagera med din publik på nya kreativa sätt. Istället för att reglera dina känslor för att göra dem mer hanterbara, låt dig själv uppleva dem till fullo. Försök att skapa när du upplever starka känslor och se hur förtvivlan, ilska eller glädje påverkar ditt arbete.
4. 4 Led en avslappnad livsstil. Möjligheten att tänka utanför boxen hjälper dig att känna dig kreativ. Om du har ett strikt schema eller dina dagar för det mesta är förutsägbara, när hinner du vara kreativ och ledig? Ge dig själv fler möjligheter att känna mer fri kreativ energi istället för att följa reglerna hela tiden.
   • Om du kunde leva på lite mindre pengar, överväg att ge upp samtal för att frigöra tid för något som ger dig mer flexibilitet.
   • Tillbringa tid med andra människor som värdesätter kreativitet lika mycket som du gör, så att du inte känner att du blir uppförd av att leva en livsstil som överskrider sociala normer.
5. 5 Tolk dina drömmar. Uppmärksammar du dina drömmar? Du kan inte styra dina drömmar (om du inte har mycket erfarenhet av klara drömmar), men genom att vara mer uppmärksam på dem kan du ansluta till den del av din hjärna som är fri att vara konstig och unik.
   • Prova att spela in dina drömmar så snart du vaknar. På så sätt kommer du bättre att memorera dem och kunna använda dem som källmaterial för din kreativitet.
   • Anslut det som händer i dina drömmar till väckande livserfarenheter och känslor, och se vad du kan känna igen från dina drömmar.
6. 6 Använd dina erfarenheter som material. Dina relationer, rutter, möten, reaktioner och observationer kan alla användas i ditt kreativa arbete. Hitta originalmaterial i vardagen. Utforska ditt minne och historia, din personlighet och preferenser och hämta inspiration från din egen vision av världen. Det finns ingen i världen som är som du i allt. Bygg vidare på det som gör dig unik och var din egen musa.