Hur man ritar bra (med foton) - Tips

Video: Hur man ritar MANGA kille ANIME – Lätt video med röstinstruktioner på svenska!

Innehåll

Steg
Råd
Vad du behöver

Ritning är en färdighet som många tycker måste vara naturligt begåvad. Det är faktiskt inte sant! Med mycket övning och observation kan vem som helst rita bättre.

Steg

Del 1 av 3: Förbättra målningskunskaper

Rita varje dag. Öva, öva, öva. Det är mantran för alla konstnärer i världen, och övning är ett säkert sätt att göra din målning bättre. Även att bara ta några minuter om dagen för att rita kan hjälpa din hjärna att arbeta med konst och lära sig nya tekniker.
Ta din skissbok med dig vart du än går. Om du alltid har en anteckningsbok med dig kan du rita allt - från bussförare, natur till den spektakulära stadssilhuetten. Det krävs övning för att vara en bra artist, så programmera dig själv för att träna varje dag.
Köp en mängd olika pennor. Pennan finns i en mängd olika stilar med olika kvaliteter som berättar om hårdhet och lätthet. Pennor märkta "H" är styvare och drar snygga men ljusa linjer, medan pennor märkta "B" ger tjockare, mörkare linjer.
- En vanlig nybörjaruppsättning med pennor finns i de flesta konstbutiker, en som kan innehålla 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B 3B och 4B.
- Prova varje ny penna för att känna den. Notera skillnaderna i rader och försök att kombinera olika typer av pennor i en ritning.
Experimentera med texturer, färger och färgscheman. Använd några sidor i din skissbok för att uppleva känslorna av kritor på papper, hur dina fingrar eller pappershanddukar smälter samman och hur det är att rita en enkel sfär. Du måste förstå hur material fungerar för att förbättra din målning och använda rätt penna för rätt slag.
- Rita cirka 3-4 raka linjer och öva på att rita mörkt och ljust. Hur används varje penna för att markera en rak linje från mörk till blekning.
Ta en ritningskurs eller lär dig konstteori. Även om många unga konstnärer känner att de kan lära sig att rita på egen hand, finns det många tekniker som bara kan överföras av erfarna lärare. Ta dig tid att öva perspektivet, skala och rita riktiga modeller. Tiden i en studio med en konstlärare kan hjälpa dig att hitta misstag och korrigera dem snabbare än att lära dig själv. Du behöver dock inte gå i lektion, det finns många online-kurser tillgängliga online. Om du är bekvämare med att rita hemma finns det online-lektioner som är billiga, dyra eller till och med gratis.
- Kolla in konstbutiker, konstföreningar eller universitet för målningskurser.
Rita enligt exempelbilder eller andra målningar. Du bör inte måla över en annan konstnärs målning och säga att det var du som ritade, men du kan lära dig värdefulla tekniker genom att handteckna deras målningar eller andra bilder. Eftersom provbilden är en tvådimensionell bild finns det mindre tryck för att lära sig perspektivet och kunna fokusera på fokus och vinkel.
- Öva genom att rita om klassiska målningar för att lära av mästarna - da Vinci är kungen av anatomi, och hans målningar har mycket att lära av.
- Överdriv det inte - du kan inte öva på något, bara stryka det.
Omvänd målning. Att rita i motsatt riktning tvingar dig att glömma bort att försöka få bilden att se logisk ut och kommer istället att lära sig att rita det du ser. Du kan uppnå liknande resultat genom att måla genom spegeln eller träna med förvrängda foton eller retuschera Photoshop.
Lär dig av resurser. Att rita exakta linjer kräver mer än att bara titta på exempelbilder online. De bästa konstkonstnärerna och lärarna kommer att investera i böcker, verkliga exempel och forskning för att förstå vad de drar. Detta beror på vilken typ av konst du bedriver. Hittills har alla artister gynnats efter att tillfälligt lämnat ritbordet och studerat någon annanstans.
- Om du ritar människor kan du investera i en illustrationsbok om mänsklig anatomi eller anmäla dig till en kurs med riktiga modeller.
- Om du ritar djur, ta en dag att ta med din anteckningsbok till djurparken eller köp en illustrativ bok om djuranatomi.
- Om du ritar landskap eller stadsbilder investerar du i perspektivböcker så att du kan skapa exakt djup för dina målningar.
Köp trädocka. Dessa små, upprätta dummies har flera leder för att du ska kunna forma och har perfekta proportioner av människokroppen. Som ett resultat är de användbara för att rita komplexa poser. Sätt bara dockan i rätt hållning och skissa sedan en bild därefter och lägg sedan till detaljer för karaktären senare.
- Om du inte har råd med en docka kan du använda en tillfällig benmodell i skolans biologirum för att lära dig mer om proportioner.
- Det finns också anatomiskt noggranna modeller av hand, huvud och skelett som ska tillverkas, men det är dyrare.
- Träfigurer är användbara verktyg för att rita, de är ett billigt och bra sätt att träna människokroppen.
annons

Del 2 av 3: Perfekta slag

Kom ihåg att linjeteckning handlar om stroke. Det är bara utseendet, det finns ingen polering utan bara slag. Att rita vackra linjer är viktigt för den färdiga bilden, eftersom det är steget att bestämma formen och andelen av målningen.
- I allmänhet är teckning det första du gör när du ritar.
Rita ett rutnät. Detta steg förbises ofta av nybörjare och hoppar ofta in för att rita, men det är viktigt att ritningen är korrekt.Om du till exempel ritar ett stort landskap, börja med bleka linjer som delar bilden i 3 delar både horisontellt och vertikalt. Det är bilden du kommer att dela upp i 9 celler. Detta steg hjälper dig att rama in bilden och ordna föremålen i den, samt referenspunkterna när du ritar.
Fokusera på föregående förhållande. Förhållandet är skillnaden i storlek mellan två objekt. Om du till exempel drar dina händer och fötter ur proportionerna ser bilden grov och sned ut. Stäng ett öga och jämför pennan med objektet. Handhållen penna utsträckt. Använd en penna som linjal och markera längden på föremålen med tummen. Du kan sedan jämföra den här storleken med andra objekt på bilden, eller använda en penna för att markera vissa luckor på sidan.
- Du kan använda ett 9-cells rutnät för att jämföra proportionerna. Vilken ram passar föremålet du ritar in i? Tar de upp hela sidan eller bara en tredjedel?
Beskriv grunderna i bilden innan du går vidare till nästa steg. Det finns ingen sämre känsla när du avslutar bilden när du inser att karaktärens arm är för kort. Bra lådor vet hur man undviker detta genom att först skissera bilden. Använd enkla former för att markera proportionerna för varje objekt. Till exempel är det ovala människans huvud, det rundade fyrsidan är den övre halvan av kroppen och de långa blocken är för armar och ben. Fortsätt att justera dessa block tills du är säker på din hållning och proportioner.
- Var noga med att skissera med lätta streck så att du kan radera dem senare.
- Rita små cirklar eller prickar vid varje fog så att mönstret "rör" armarna och benen i rätt läge.
Lägg långsamt till detaljer i skissen. För varje utkast lägger vi till mer komplexa detaljer. Den första är ritningsgallret och stickfiguren. Sedan lägger du till grundformen och poserar. Gå sedan efter avslutande slag, fogar i leder, ritar ansikten etc. Tänk på det sista slaget genom att foga ihop lederna för en igenkännlig pose.
- När du är nöjd med huvudslaget tar du bort konturen nedan.
- Arbeta långsamt, rita varje slag försiktigt och radera bara om du inte är nöjd. Du behöver exakt fokus för att förbättra produkten.
Rita från största till minsta objekt. Rita aldrig från små detaljer som dras ut. När du har ritat de stora streckarna kan du ta hand om de små detaljerna. Detta är ett vanligt misstag som konstnärer gör när de först lär sig, spenderar all sin tid och sinne på små detaljer och glömmer bort stora proportioner.
Öva perspektiv för att ge ditt landskap verkligt djup. Perspektiv är varför det avlägsna föremålet är mindre än det nära. För att rita rätt behöver du rätt perspektiv. Ett sätt att öva perspektiv är att använda perspektivpunkter. Tänk på detta som den längsta punkten i horisonten, som solen innan solnedgången. Därifrån ritar du linjer baserat på din målning - vad som är närmare perspektivpunkten är längre bort, därifrån är de mindre och något längre bort från perspektivet betyder att det är närmare dig.
- Rita två diagonala linjer från perspektivpunkten. Allt som ritas i de två diagonala linjerna är samma storlek i verkligheten, bara ur det perspektiv som får dem att se annorlunda ut.
annons

Del 3 av 3: Bra polermedel

Var medveten om att polering ger objektet djup. Skuggning är det som får en bild att flyta, inte tillplattad. Nyckeldelen för att ge en bra tredimensionell känsla till bilden är skuggning. Det är svårt att bemästra skuggningstekniker, särskilt när du försöker skugga efter din fantasi eller minne.
- Skuggning kan också spela en roll i rendering. Titta på kanterna på näsan och överläppen, du kan visa upp dem med en borste, men de ser fortfarande inte riktiga ut. Försök att polera dessa fläckar, mörka försiktigt området runt dem, omedelbart kommer näsbryggan och läpplinjerna att dyka upp.
Tänk på ljuskällan. Skuggor skapas eftersom det finns mindre ljus på platsen än någon annanstans i scenen. Tänk var ljuset kommer ifrån, vilken typ av ljus det är och till och med tid på dagen påverkar skuggorna. Skuggor skapas på motsatsen till ljuset. Till exempel, om du placerar en sfär och ljus från höger, blir vänster sida mörkare. Detta är det område som ska skuggas när du drar sfären.
Var uppmärksam på skuggans konturer. Skugggränsen är där skuggan försvinner. Simulera skuggan på väggen - när din hand är nära ljuskällan och väggen finns det en skarp korsning mellan ljus och skugga; men om du håller bort din hand smälter handflatan försiktigt in i ljuset. Lägg märke till att varje skugga har en ganska mjuk kant. Skillnaden mellan polermedel och stroke är om gränsen har bleknat eller inte.
- Direkt belysning, som strålkastare och ljusa soliga dagar, skapar båda hårda skuggor med skarpa kanter.
- Icke-direkt ljus, avlägset ljus, flera ljuskällor eller skuggigt väder skapar skuggor med bleka kanter.
Rikta ut bollen innan du fyller den officiellt. Rita tunna, lätta linjer runt skuggkanterna för att bestämma skuggans position.
- Kartlägg ljusets läge: var är ljuset starkast? Finns det någon ljuspunkt?
- Shadow Outline: Var börjar och slutar skuggan på varje objekt?
- Slag skarpa skuggor. Finns det en figur skapad av ljus, som en mänsklig figur i solen?
Koncentrera övergången. Skuggning är konsten att gradvis konvertera mängden ljus från en plats till en annan. Börja att skugga försiktigt motivet med de lättaste pennstrimlarna. Fortsätt sedan måla genom att fylla i de mörkaste områdena, en efter en.
Blanda skuggorna. Detta är det bästa sättet att ge alla målningar realistiska skuggor. Använd en mjukpappers-, finger- eller blyertändare för att gradvis blanda mörkare områden med ljusare områden genom att gnugga från mörk till morgon. De flesta pennor är bara skonsamma, medan du ritar med grafit kan du blanda skuggorna mer intensivt med fingrarna.
Öva genom att skugga enkla föremål. Ställ in en grundläggande uppsättning "stilleben" för att öva skuggning. Placera vardagliga föremål som är lätta att rita (som bollar, små lådor, vattenflaskor etc.) under starka ljus. Rita konturen av föremål och öva sedan att polera den precis som dina ögon ser den.
- När du tar hand om det kan du prova transparenta föremål, komplexa former eller en andra ljuskälla för att öva på svårare skuggtekniker.
- Använd en målarbok för barn för att skugga och använd den med enkla linjer för högre träning.
Lär dig olika skuggstilar. Även om den ultrarealistiska skuggningen har ett jämnt, gradvis färgschema (kallas "slät" polermedel), finns det också många poleringsstilar för olika artister och arbetsstilar. Till exempel använder många komiska stilar snedstreck eller prickar för att representera skuggor. Grundprincipen förblir densamma - ju fler slag du går, desto mörkare blir platsen. Prova några skuggningsalternativ för att hitta det som passar dig bäst.
- Tegelskugglinjer: är enkla, raka linjer som skapar en skuggeffekt. Fler streck representerar fler skuggor.
- Diagonala linjer: är linjer som korsar varandra för att skapa en skuggeffekt. Ju längre ifrån varandra de streckade linjerna desto ljusare kommer skuggan att visas. Detta är effektivt när du polerar något med en linje som hår eller päls.
- Polka Dot: en uppsättning små svarta prickar som skapar en skuggeffekt. Ju mer prickar desto mörkare blir skuggeffekten tills prickarna inte längre syns på skugggränsen.
- Cirkelskugga: är ett sätt att skugga genom att rita överlappande cirklar med en penna. Ju fler cirklar du staplar, desto mörkare blir skuggan. Detta är den bästa nyansen om du ritar med kritor.
annons

Råd

Gå bara fel. Ibland kan fel stroke få en bild att se bättre ut! Att kompromissa med din målning är ett utmärkt sätt att upptäcka nya tekniker som hjälper dig att behärska dina färdigheter i framtiden.
Besök konstgallerierna och kolla in artisterna online för mer inspiration.
När du ritar djur bör du börja med att skissa de former som utgör djuret totalt. Till exempel består en giraff av många fyrsidiga former för ben och nacke, medan fågeln är oval i form.
Döm inte för tidigt. Vänta till nästa dag och titta tillbaka på dina målningar för att se hur de ser ut nu.
Var säker på vad du ritar och undvik att jämföra dig själv med andra. De skiljer sig från dig och du skiljer dig från dem.
Ha kul när du ritar, undvik ilska eller besvikelse.