Få en skivaffär

Författare: Charles Brown
Skapelsedatum: 6 Februari 2021
Uppdatera Datum: 1 Juli 2024
Anonim
YNW Melly - 223s ft. 9lokknine [Official Audio]
Video: YNW Melly - 223s ft. 9lokknine [Official Audio]

Innehåll

Du vet att du är på rätt väg och gör distinkt musik, men hur ser du till att du hörs? Skivbolag är där för att ge ekonomiskt stöd till sina band och artister, samt för att tjäna pengar. Skivföretag letar efter band eller soloartister som redan har nått en viss nivå, som redan har bevisat sin förmåga att skapa en viss fansbas och som kan hålla publikens uppmärksamhet. Det är inte alltid lätt att få skivbolagens uppmärksamhet, men om du ser till att du fortsätter att utveckla din musik och att du vet hur du kan fånga din musik bra i inspelningar har du redan tagit det första steget mot att bli en professionell musiker. Läs här hur man gör det.

Att gå

Metod 1 av 4: Utveckla din musik

  1. Ta en titt på dina konkurrenter. Förbättra din handling genom att studera andra band eller artister som du gillar. Vad gör de som du inte gör? Tänk på deras image, deras musik och hur de interagerar med sina fans. Ibland kan det hjälpa att studera och täcka låtar från band du gillar. Hur sätts låtarna ihop? Vad kan fungera för din musik? Hur skulle du göra bättre?
  2. Var professionell. Gör musik till ditt liv. Skivbolagen letar inte efter "löften" att spendera mycket pengar på och vänta bara för att se om saker fungerar. De vill bara investera i välutvecklade, professionella grupper eller artister. Trots allt är ett skivbolag ett företag med vinstmotiv. Graden av engagemang för din musik kan vara avgörande för en etikett i huruvida du ska underteckna en handling eller inte. Så arbeta med total hängivenhet till din musik och din bild.
  3. Träna ständigt. Du måste alltid vara redo att spela din musik. Öva tills du har behärskat alla dina låtar, se till att varje detalj i föreställningen täcks av bandet, lämna inget åt slumpen. Det kan vara helt Häftigt att luta dig tillbaka på kaféet med en öl efter en timme i repetitionsrummet, men du kommer inte att uppnå någonting med det. Barna inte dig själv, att vara en framgångsrik musiker betyder hårt arbete.
    • Planera din tid så att du kan träna och skriva nytt material varje dag. Att bara arbeta med din bild genom att köpa dyra solglasögon och snygga läderjackor räcker inte, du behöver intressanta siffror framför allt annat. Utan bra musik kommer ingen etikett att vara intresserad, oavsett hur bra bandet ser ut. Få ut det mesta av kreativiteten.
    • Spela in övningarna med en inspelningsenhet för att kunna höra om den verkligen var så bra som du trodde. Arbeta med detaljerna i din liveshow i repetitionsrummet. När det gäller ett band kan det hjälpa att inte stå i en cirkel utan att låtsas att repetitionen är scenen. Ta risker när du tränar. På så sätt ser du till att dina föreställningar visar hur professionellt bandet är. På detta sätt visar du att du är engagerad och seriös och att det inte är en hobby.
  4. Tänk på den kommersiella potentialen i din musik. Den experimentella jazzcoreopera med en åtta minuters obo-solo kan vara väldigt intressant ur konstnärlig synvinkel, men ett skivbolag bör alltid tänka på hur de kommer att "marknadsföra" din musik. Det låter kanske hemskt, men i slutändan handlar det om vinsten för ett skivbolag. Om du bara vill ritas utifrån din musik måste du se till att du skapar något som en publik är för. Och det betyder verkligen inte nödvändigtvis dig vanliga skapa musik om du inte vill. Men tänk på om det kan finnas en publik för din musik.
    • Gör alltid den musik du vill göra, men var realistisk om dina mål. Om din stil är väldigt annorlunda bör du inte räkna med att du dras av en när som helst större, aka ett stort skivbolag. Experimentera så mycket du vill, men arbeta på en fanbas och leta efter en indie-etikett det passar dig bra.

Metod 2 av 4: Bygg en fläktbas

  1. Börja med små spelningar i grannskapet. När du har en uppsättning tillsammans med bra material är det dags att utföra. Leta efter fina kaféer och små platser i området där du vet att folk kommer och letar efter bra musik. Besök först några salar, gå till några föreställningar, då vet du om platsen är för dig. Om du ska spela någonstans där den vanliga publiken inte är intresserad av din musik, är det inte mycket vettigt. Att spela söta akustiska folk i två delar kommer inte att klara sig mycket bra i klubbhuset Helvetets änglar, bara för att nämna några. Börja istället spela på en söndag eftermiddag på det kaféet runt hörnet som du vet ofta har bra band som spelar.
    • Gör 1 eller 2 spelningar i månaden i början tills du ser att du har byggt upp en viss fansbas. Om det lyckas kan du spela varje vecka och kanske till och med utanför din egen stad. Gör din uppsättning och din show mjukare och ta en titt på din publik för att se vad som fungerar och vad som inte fungerar.
  2. Spela med likasinnade band eller musiker. Ett bra sätt att utöka din fansen är att spela med andra band som är i samma scen om du misslyckas. Gå till spelningar av band du gillar, prata med dem och fråga om du kan göra supporten. Du kanske vill be dem att komma över till repetitionsrummet om du inte har bra inspelningar ännu.
    • Du kan också organisera föreställningar själv och be andra band att gå med. Du kanske bara inte får det rummet fullt, men med tre band blir det mycket lättare. Andra band kommer också att fråga dig snabbare. Vet var du står; be aldrig om ett band som redan är ganska populärt för att göra din supportåtgärd medan du har få fans. Låt dem välja när de vill spela eller föreslå att de spelar sist. De kommer att tolka detta som ett tecken på respekt.
    • "Att placera dig själv i en scen" har många fördelar. Det är mer troligt att andra band delar saker med dig, både information och sånt. Om du behöver en basförstärkare en gång och du inte känner någon kan det vara en svår uppgift; å andra sidan, om du är väl bekant med den lokala scenen, är det väldigt enkelt att ordna allt och allt. Och när det är dags att träffa studion för seriösa inspelningar, ta råd från band som har mycket inspelningserfarenhet. Lär dig av andra om bra studior i ditt område och, ännu viktigare, bra inspelningsingenjörer och producenter.
  3. Marknadsför ditt band via sociala medier. Meddela dina spelningar och låt dem veta att du är i studion eller att din demo nästan är klar. Visa att ditt liv handlar om musik. Kom ihåg: skivbolag är mer benägna att skriva på seriösa band som redan har en fansbas.
    • Gör också ditt bästa för andra band, till exempel meddela oss på sociala medier när du uppskattar en skiva av ett annat band från din scen. Uppmuntra människor att besöka det andra bandets sida, det kommer bara att gynna dig. Du utvecklar din scen och ser till att människor hittar ditt band snabbare.
  4. Designa stora T-shirts. Du kan aldrig vara för tidig att göra dina varor. Människor letar alltid efter coola T-shirts eller canvasväskor.Det är inte dyrt att göra, även om du inte tjänar pengar är det gratis reklam. Se till att du hittar rätt balans i dina mönster; det måste se vackert och distinkt ut, men du måste kunna se vilket band det är.
    • Om du spelar med andra band, byt T-shirts med det andra bandet. Korsmarknadsföring är bra för alla. Och om den sångaren plötsligt bär din tröja vid nästa föreställning är det helt bra reklam.
  5. Utför utanför din egen scen. När du väl är känd inom en scen måste du vara försiktig så att du inte blir blind av den. Försök att bryta igenom det och börja spela på platser där du inte förväntar dig det så snabbt. Det är ett bra sätt att öka din fansbas. Oroa dig inte för de krokiga ansiktena i din scen, öka alltid dina egna chanser att bli ritade. Och det betyder att du måste ses av fler människor.
    • Anordna en kort turné med några andra band över hela landet eller till och med över hela Europa. Håll kostnaderna låga genom att sova med likasinnade band eller ta med tält. Att ta med en bra ljudtekniker är viktigare än ett dyrt hotell.
    • Ring festivaler och håll koll på kommande föreställningar av band som du kanske kan stödja. Delta i bandtävlingar, vilket kan vara ett bra sätt att visa dig för en publik utanför din egen scen. Dessutom är det platser där det alltid finns några personer från skivbolag som går runt.
  6. Spara dina intjänade pengar. Om du lyckats tjäna 100 euro för första gången med en föreställning är det väldigt enkelt att gå igenom mycket efteråt, så att du också måste investera pengar. Gör inte detta. Öppna ett bandkonto och lägg alla pengar du tjänar på det. Börja inte betala ut bandmedlemmar förrän ditt band har blivit ett framgångsrikt företag, förrän då är det bättre att investera i en bra ljudtekniker och spara till ny utrustning, inspelningar, en bandbuss och andra utgifter.
    • Använd endast bandkontot för bandrelaterade utgifter. Det är upp till dig vad det exakt betyder, men tänk på nya strängar och kostnaderna för repetitionsutrymmet. Nya läderjackor och guldtänder? Förmodligen ingen bra idé. Kom ihåg att för att bli signerad behöver du en bra demo, och det kostar ändå pengar.

Metod 3 av 4: Spela in en demo

  1. Hitta en studio och boka några inspelningsdagar. Om du har en bra klingande demo är det mycket mer troligt att du blir märkt av ett skivbolag. Dessutom kan du ge dina fans något att ta med hem, så att de kan spela sina favoritlåtar hemma. Tänk på en demo som en investering i en möjlig skivaffär.
    • Studiokostnaderna varierar enormt, vissa studior kostar så lite som 100 euro per dag, men för andra studior måste du betala minst 1000 euro per dag. Kostnaderna beror vanligtvis på teknikerns erfarenhet, blandningskonsolen de har, mikrofonerna och kringutrustningen. Tänk noga i förväg på vilka låtar du ska spela in och hur du kan göra det så effektivt som möjligt. Se till att du övade riktigt bra!
  2. Planera studiotiden väl. Du är ofta något beroende av producentens arbetsmetod (och nycklar), så var beredd att inte kunna göra allt som du vill. Men vad du kan göra i alla fall är att se till att du kan drömma låten. Du måste känna ditt material av hjärtat så att du inte överdriver det tar Behöver. Om du vet exakt vad du vill ha och hur du kan få fram det är du redan långt. Låt teknikern oroa dig för att få din fantastiska prestanda på band. Fokusera på din musik och försök att inte bli distraherad.
    • Ibland händer det att du som ett band har övat riktigt bra och att producenten plötsligt säger att varje instrument kommer att spelas in separat. Kanske kommer trummisen inte att kunna spela bra utan resten. Så prata allt i förväg med producenten så att du får så få överraskningar som möjligt, diskutera inspelningsmetoden och utrustningen du behöver ta med. Samtidigt bör du inte vara för stel; i studion går det aldrig riktigt som förväntat; som kan skapa vackra saker.
    • Använd din egen utrustning så mycket som möjligt. Många studior har en fin samling förstärkare och andra saker, det kan vara frestande att använda dem direkt. Men om din specifika ljud ja, gitarr från 1964 beror på en förstärkare på bara 10 watt som du kanske skulle kunna motstå frestelsen bättre.
  3. Spela in dina bästa låtar. Spela inte in omslag, bara ditt eget material. Tänk på inspelningen som ditt band återupptas. Vilka låtar förmedlar bäst vad som är bra med ditt band? Vilka låtar gillar dina fans bäst? Inkludera låtar som du vet fungerar, annars tar det för mycket tid och därför för mycket pengar.
  4. Försök att spela in dig själv. Du kan gå långt nuförtiden med en bärbar dator, några mikrofoner och ett bra ljudkort. På så sätt kan du spela in nya låtar snabbt, enkelt och relativt billigt och placera dem omedelbart på Soundcloud. Fler och fler band gör sina egna inspelningar för att spara studiopengar, så att till exempel mer är kvar till utrustning. Eller spela in din demo delvis hemma och delvis i studion för att spara pengar. Många band tar sina inspelningar till en studio för att till exempel bara spela in trummorna med bra mikrofoner, för det är alltid svårt med billiga grejer. Och kom ihåg: för att kunna mixa och behärska riktigt bra behöver du bra högtalare och bra kringutrustning, så det är svårt att göra hemma.
    • Shoppa efter billiga inspelningsalternativ inom din scen. Vissa band själva har bra inspelningsutrustning, om du är vän med dessa människor kan du kanske använda deras grejer gratis. Be andra band med skivorbjudanden om råd. Musiker delar gärna sin information, utnyttjar den.
  5. Dela din musik med andra. Om du har några CD-R-skivor med din musik kan du ge bort dem under spelningar. Lägg dina inspelningar på YouTube eller Soundcloud, ta äntligen din musik till världen!
    • Oroa dig inte för att tjäna pengar för nu. Det viktigaste är att så många människor som möjligt kommer i kontakt med din musik. Dessutom tittar skivföretagen alltmer på popularitet på internet, och det blir mindre och mindre viktigt att sälja fysiska CD-skivor. Om videon som du lägger på YouTube visas av en miljon människor inom en vecka kommer du snart att kontaktas av ett skivbolag.

Metod 4 av 4: Ta nästa steg

  1. Skapa ett kampanjpaket för pressen. Tänk på det som ett personligt brev med bilagor. Ett kampanjpaket består av minst ett pressfoto, en demo och biografi, recensioner av föreställningar och intervjuer.
    • Vid denna tidpunkt är det viktigt att tänka på din bild. Om musiken går smidigt, tänk på din klädstil, dina tillbehör och andra saker som hjälper dig som ett band att sticka ut från mängden. Har bandet redan en logotyp? Tänk på att visualisera din musik.
    • Överväg att skapa en film för vissa låtar eller redigera videor från liveinspelningar så att den ser bra ut. Ladda sedan upp den till YouTube. Detta sätt att lyssna på musik blir mer och mer populärt och det behöver inte vara mycket för att göra en film. Se till att du bara laddar upp kvalitetsvideor, annars kommer det bara att slå tillbaka.
  2. Kontakta skivbolag. Undersök skivbolagen, vad vill du vara en del av? Hur får du dem att lyssna på dina demos? Hitta adresserna till lämpliga skivbolag och skicka dem ditt kampanjpaket. Ring sedan om de har fått det och fråga vad de tycker. Var självsäker.
  3. Överväg att få en chef och en bokare. En erfaren chef som vet hur det fungerar och hur man bäst når ut till skivföretag kan vara till stor hjälp. Det låter dig också fokusera på din musik. Detta gäller även för en bokare. Om du som musiker är upptagen med att ringa hallarna hela dagen har du inte tid kvar för din musik. Det kan också verka mycket amatörmässigt för en plats om musiker kallar sig själv. Men innan du skriver ett kontrakt med en manager eller bokare är det bra att få råd från andra band. Tänk noga innan du undertecknar något. Var försiktig när en chef lovar dig berg av guld. Å andra sidan, upprätta en realistisk plan med din bokare och chef för den kommande perioden, bara på detta sätt kan du bygga en framgångsrik karriär på lång sikt.

Tips

  • Att vara i ett band betyder att du är en entreprenör. Ibland måste du göra förändringar i affärsverksamheten eller arbetskraften för att kunna ta nästa steg.
  • Försök att inte se ut som om du klättrade på scenen direkt från publiken. Ögat vill också ha något. Spendera lite pengar på din scenpresentation, se det som en investering. Du kommer att se att du gillar det, det känns också mycket bättre att vara på scenen i en fin kostym än i en slumpmässig T-shirt från H&M.
  • Om du inte kan bli signerad, bli inte besviken. Fortsätt bara, det viktigaste är att tro på dig själv.
  • Inte alla är lika fotogena. Acceptera det om du är en sådan person. Det finns inget behov av mannen, experimentera med dig se och dra nytta av det.

Varningar

  • Teckna aldrig ett kontrakt innan du får det kontrollerat av en advokat. Tänk noga innan du undertecknar något. Var inte rädd för att motföreslå. Kontraktsförhandlingar är mycket normala.

Förnödenheter

  • Din egen musik
  • Tillgång till en inspelningsstudio
  • Tillgång till rum
  • Internet
  • En demo-CD