Innehåll

• Steg
• Tips
• Varningar

Radio upphör aldrig att fängsla hjärtat hos miljontals lyssnare världen över och är också ett utmärkt medium för att skriva en pjäs. Att lyssna på radio var den främsta källan till underhållning för många år sedan fram till tv. Med tanke på att moderna människor idag har ett lyxigt urval av tidsfördriv, är det inte alla som gillar att titta på TV; många föredrar att lyssna på radio medan de arbetar eller städar lägenheten. Denna artikel innehåller rekommendationer som kommer att vara till stor hjälp för att skriva radiopjäser, som, även om de är gamla, inte mindre är en underbar konstform.

Steg

1. 1 Skapa en visuell bild. En förutsättning för att skriva en pjäs för radion är att skapa en "bild" hos dina lyssnare. Detta innebär att du måste använda beskrivningar som hjälper till att återskapa en mental bild i din publik som kommer att associeras med karaktärerna, med världen där de lever och atmosfären som råder i varje handling. Användningen av färg är också oerhört viktig vid visualisering; till exempel ha fraser som "oändliga blå himmel", "iriserande röd kvällsklänning", "ljusgul bil", "lysande orange iPod" och så vidare, kommer från dina karaktärer.
2. 2 Använd författarens tekniker. Författarens närvaro är oerhört viktig i förhållande till pjäsen på radion:
   • Författaren kan planera pjäsens handlingar, förklara handlingssekvensen och slutföra dem.
   • Om du skriver en radioserie kan författaren sammanfatta de händelser som ägde rum under de senaste avsnitten.
   • Författaren kan också "byta" från en handling till en annan: "Under tiden återvänder vi till Joey's house, där valparna har förstört all mat som är avsedd för festen ...".
3. 3 Skapa handling genom dialog. Eftersom allt du behöver arbeta med är dialog, och inte olika rekvisita, dekorationer och andra visuella referenspunkter, måste du "finslipa" det bra! Din dialog kan skapas för att beskriva den handling som pågår just nu: ”Se bara! Janes bil rullar över fältet rakt in i vallgraven! Och George springer efter honom i full fart! Kanske,behöver du vår hjälp? " Var noga med att använda verb som hjälper dig att "dekorera" de handlingar som äger rum och som också kommer att kunna förmedla atmosfären så bra som möjligt.
4. 4 Få ut det mesta av dina ljudeffekter. Ljudeffekter är radiospelarens bästa vänner och är också en integrerad del av den underhållande delen "nöjen". Arbeta hårt med ljudeffekterna, för först då kommer du att kunna blåsa liv i ditt spel. Du kan använda följande ljudeffekter:
   • Dörrar - ljudet som är typiskt för dörrar som öppnas eller smäller skapar förutsättningar för ljud som skramlande, knackande och knarrande; och om du vill att lyssnaren ska höra hur dörrarna öppnas och stängs från vinden, använd gärna ljud som ett oavbrutet ljus som gnisslar eller knarrar.
   • Gatuljud - gråtande barn, skolklocka, motorbrus, motorvägbuller, gatuförsäljare som skriker osv.
   • Köksartiklar - visselpipan av en vattenkokare, påslagning av en brödrost, ljudet av ett lock som öppnas från en burk sylt eller en kniv som sprider smör på rostat bröd.
   • Överväldigande ljud - ljud som kommer att hålla din publik vaken: explosioner, bilolyckor, arga mobbar som skriker osv.
5. 5 Använd blandade effekter. Du kan använda ljuden som är inbyggda i mixerkonsolen för att skapa en uppdatering. När det gäller att iscensätta ett stycke, se till att du testar alla dina effekter för att se till att det inte finns några SPL- eller ljudeffektproblem:
   • Inställning av stereoposition - används för att visa positionen för specifika ljud eller för att visa rörelse. Detta kan uppnås genom att flytta panoreringsknappen till önskat läge.
   • Reverb - tjänar till att ställa in platsens akustik. Till exempel tomma rum, basketplaner, grottor, aula och så vidare.
6. 6 Glöm inte musik. Musiken som spelas i bakgrunden skapar stämningen för hela ditt stycke. Det är självklart att du kan matcha specifik musik till specifika känslor. Till exempel skulle sorglig musik vara lämpligt om din pjäs behandlar händelser som död eller förlust; störande musik är lämplig för spännande eller skrämmande stunder, medan snabb musik är lämplig för en livlig action eller jakt. Musik kan också både starta ditt stycke och fungera som en ljudridå för det.
7. 7 Skapa trovärdiga karaktärer. En förutsättning för att skriva någon pjäs är att skapa trovärdiga karaktärer. Tänk på att radio inte begränsar din handlingsfrihet i detta avseende. Du kan skapa ett stort antal karaktärer för din pjäs, men när det gäller produktion kommer det inte att vara några problem med röstspel för karaktärerna - skådespelarna behöver bara ändra röster för att rösta alla karaktärer, och du kommer inte måste anställa ett stort antal människor för att göra detta. Dessutom behöver du inte oroa dig för att ditt inspelningsrum är för litet för att rymma alla!
8. 8 Se till att ditt tal är klart och tydligt. I ditt tal ska allt vara klart för lyssnaren, eftersom han inte kommer att ha möjlighet att se vilken typ av ansiktsuttryck din karaktär har eller vilka gester han använder. Var försiktig med tystnaden så att det inte slutar representera tomt utrymme; tystnad ska inte användas som en "drivande" effekt på radion, eftersom det får lyssnaren att känna energins försvinnande. Därför var vaksam och använd tystnaden sparsamt och klokt.

Tips

• Komedi är fortfarande en av de mest eftertraktade genrerna inom radiospel. Med dess hjälp kan du visa de bästa politiska händelserna, roliga händelser från kända människors liv, etc. Många pjäser är parodier eller komiska miniatyrer som avslöjar människors egendomar eller aktuella händelsers komiska karaktär.
• Om du sätter på en pjäs för din skolradio, var kreativ med ljudeffekter. Håller med, det är ganska opraktiskt att ta med skrymmande föremål till inspelningsstudion, så försök att ge företräde åt mindre föremål som kan producera de ljud du vill ha.
• Professionella radiostudior har tillgång till ljudeffektarkiv, där du kan hitta nästan vilket ljud som helst. Du måste arbeta med producenterna på radiostationerna för att se hur de kan hjälpa dig när ditt spel närmar sig produktionsstadiet.

Varningar

• När du går vidare till scenen med att iscensätta ett stycke, försök att inte använda musik och ljudeffekter som kan chocka lyssnaren i en negativ bemärkelse av ordet. Låt dialogen vara mittpunkten i ditt spel.
• Se till att musiken du använder inte är upphovsrättsskyddad eller att avgifter från ASCAP (American Society of Composers, Writers and Publishers) och BMI (Music Licensing Company) betalas omgående. Du behöver en licens från ASCAP. Det är dock bäst om du överväger alla ovanstående nyanser för att undvika eventuella negativa konsekvenser.